Le musicien strategique

On poursuit notre exploration de l’utilisation de la rétroaction par vidéo avec, cette fois, un épisode dans lequel je présente plus en détails la recherche que j’ai menée sur ce sujet. J’ai élaboré ma recherche doctorale en me basant sur les études présentées dans l’épisode précédent, et je vous fais part des résultats obtenus ! __________________ Site Web Le musicien stratégique : https://musicienstrategique.com/ Postproduction des épisodes : Vonpti Productions : https://www.vonpti.com/ Les références bibliographiques et les références mentionnées durant l’épisode sont disponibles sur cette page

Pour cet épisode, j’ai réussi à accrocher le très occupé Mathieu Lussier, professeur de basson à l’Université de Montréal, membre du quintette Pentaèdre, directeur artistique et chef de l’ensemble Arion, directeur artistique du Festival International du Domaine Forget dans Charlevoix, et chambriste. Bref, un musicien aux multiples chapeaux ! Les habiletés nécessaires pour performer lors d’une audition d’orchestre, lors d’un concert de musique de chambre ou lors d’un récital ne sont pas toujours les mêmes. Pour discuter de ces différentes habiletés, j’aurais pu réunir autour d’une table un chef d’orchestre, une musicienne d’orchestre, un chambriste et un directeur artistique, mais j’avais en la personne de Mathieu Lussier une personne qui a tous ses chapeaux dans une même semaine, et qui, vous l’entendrez, explique merveilleusement bien les distinctions et les nombreuses ressemblances entre ces différents rôles. Pour en connaître davantage sur Mathieu Lussier : Page dédiée à Mathieu Lussier sur le site de la Faculté de musique de l’Université de Montréal Ensemble Arion Quintette Pentaèdre Épisode du balado Aujourd’hui l’histoire consacré à Vivaldi Épisode du balado Aujourd’hui l’histoire consacré à la musique pendant la Révolution française __________________ Site Web Le musicien stratégique : https://musicienstrategique.com/ Postproduction des épisodes : Vonpti Productions : https://www.vonpti.com/ Les références bibliographiques et les références mentionnées durant l’épisode sont disponibles sur cette page

Dans cet épisode, on aborde le fameux sujet des élèves qui ne répètent pas assez (ou pas du tout !) à la maison. Je n’ai pas trouvé de moyens d’éviter complètement le besoin de travailler à la maison pour les musiciens en formation, mais je pense qu’en tant qu’enseignant ou enseignante, il y a quand même plusieurs stratégies pédagogiques à inclure peut-être plus activement durant nos leçons pour nous assurer que nos élèves sont vraiment outillés et préparés pour la semaine de travail. Il est possible que le manque de travail soit parfois lié à un manque de moyens, donc de stratégies pour travailler seul à la maison plutôt qu’un manque de motivation, ou on pourrait peut-être combiner les deux et dire qu’il est possible que l’enfant ne soit pas motivé à travailler par manque de moyens concrets de le faire. On va donc explorer dans cet épisode différents moyens que les enseignants et les enseignantes peuvent prendre pour s’assurer, autant que c’est possible de le faire durant une leçon d’une heure ou parfois même de 30 minutes, que l’élève reparte de la leçon bien outillé pour tout le travail individuel de la semaine à venir. __________________ Site Web Le musicien stratégique : https://musicienstrategique.com/ Postproduction des épisodes : Vonpti Productions : https://www.vonpti.com/ Les références bibliographiques et les références mentionnées durant l’épisode sont disponibles sur cette page

Pour cet épisode, je vous fais entendre une entrevue que j’ai réalisée avec la chercheuse québécoise Catherine Ratelle, qui est une référence en matière de motivation chez les enfants. Catherine Ratelle est professeure titulaire au Département des fondements et pratiques en éducation de la Faculté des sciences de l’éducation de l’Université Laval, elle est aussi titulaire de la Chaire de recherche du Canada sur les pratiques parentales et les trajectoires scolaires et vocationnelles. Elle a énormément publié sur le sujet du rôle des parents dans la trajectoire de vie des enfants. C’était donc à la fois un plaisir et un privilège de m’asseoir avec elle pour discuter de la motivation chez les jeunes et du rôle que les parents peuvent jouer. Je suis certain que les enseignants et les parents parmi les auditeurs vont voir plusieurs liens entre les propos de Catherine et, j’en suis sûr, d’autres domaines d’activités et donc pas seulement la musique. Pour en connaître davantage sur Catherine Ratelle : Page dédiée à Catherine Ratelle sur le site de la Faculté des sciences de l’éducation de l’Université Laval Site de la Chaire de recherche du Canada sur les pratiques parentales et les trajectoires scolaires et vocationnelles Capsules pratiques — Mme Catherine Ratelle nous parle du soutien aux motivations des jeunes Entrevue avec Catherine Ratelle au Téléjournal de Québec à Radio-Canada Deux ouvrages référés par Catherine Ratelle : Parler pour que les enfants écoutent, écouter pour que les enfants parlent 2e éd. Parler pour que les ados écoutent, écouter pour que les ados parlent __________________ Site Web Le musicien stratégique : https://musicienstrategique.com/ Postproduction des épisodes : Vonpti Productions : https://www.vonpti.com/ Les références bibliographiques et les références mentionnées durant l’épisode sont disponibles sur cette page

Comme musiciens, on a tous et toutes en mémoire des commentaires qu’on a reçus qui nous ont donné des ailes, détruit, questionné, des commentaires qu’on a trouvés difficiles à accepter au départ, mais qui nous ont poussés à réagir et à nous améliorer ensuite, des évaluations chiffrées qu’on a trouvées trop basses, trop hautes, trop semblables à quelqu’un d’autre qui a, selon nous, moins travaillé que nous… J’aurais pu appeler cet épisode « la maudite rétroaction »... Depuis les 15-20 dernières années, la recherche a fourni plusieurs excellentes suggestions sur la « bonne façon » de donner des rétroactions à nos élèves, et non le fameux feedback sandwich n’y figure pas… Probablement à cause de la façon dont la rétroaction est offerte traditionnellement, on a tous et toutes une conception parfois trop à sens unique de la rétroaction : on la conçoit souvent davantage comme quelque chose qu’on reçoit passivement que quelque chose qui doit nous amener à réagir ou à réfléchir. Or, cette capacité à entretenir un rapport positif avec la rétroaction est associée à un nouveau concept en éducation depuis quelques années : la feedback literacy. Je vous partage mes découvertes et réflexions récentes sur ce concept en guise de conclusion de cette troisième saison ! __________________ Site Web Le musicien stratégique : https://musicienstrategique.com/ Postproduction des épisodes : Vonpti Productions : https://www.vonpti.com/ Les références bibliographiques et les références mentionnées durant l’épisode sont disponibles sur cette page

On amorce cette troisième saison avec une série de trois épisodes sur un sujet capital de l’efficacité du travail instrumental : l’autonomie d’apprentissage. En effet, ce qu’on appelle l’autorégulation concerne les processus cognitifs (les actions mentales) et les croyances motivationnelles (la motivation et les réactions émotionnelles) liés au travail individuel dans bien des domaines, et particulièrement en musique. Dans cet épisode, on commence par définir le concept avant d’examiner des études qui démontrent la complexité de l’acquisition de ce qu’on appelle les habiletés d’autorégulation. Puis, on termine avec quelques idées pour commencer tout de suite à les développer avant d’en parler plus en détail dans les deux épisodes qui suivront. __________________ Site Web Le musicien stratégique : https://musicienstrategique.com/ Postproduction des épisodes : Vonpti Productions : https://www.vonpti.com/ Les références bibliographiques et les références mentionnées durant l’épisode sont disponibles sur cette page

Dans cet épisode, on plonge plus concrètement dans le sujet de l’autorégulation, mais en abordant cette fois plus précisément ce qui se passe dans la tête d’un musicien ou d’une musicienne efficace pendant le travail. Je pourrais aussi indiquer qu’on replonge puisque, si les épisodes des deux saisons précédentes sont frais dans votre esprit, vous constaterez peut-être qu’on a déjà abordé certains éléments de l’autorégulation à travers la discussion d’autres sujets, mais sans les nommer comme tels. Planification des objectifs, choix des stratégies de travail, gestion de l’attention pendant le jeu, autoévaluation et adaptation : il suffit d’ajouter un dernier petit ingrédient très efficace — mais très gênant — et on y est ! __________________ Site Web Le musicien stratégique : https://musicienstrategique.com/ Postproduction des épisodes : Vonpti Productions : https://www.vonpti.com/ Les références bibliographiques et les références mentionnées durant l’épisode sont disponibles sur cette page

On poursuit cette troisième saison avec la conclusion de cette série de trois épisodes sur les trois phases du cycle d’autorégulation (la triple trilogie n’était pas voulue !) en abordant le sujet de ce qu’on appelle les croyances motivationnelles. Parlons émotions… Cela fait plusieurs années que je penche sur tout ce qui concerne les stratégies de travail, ses objectifs, sa planification, etc., mais le sujet des croyances motivationnelles — comment on perçoit, valorise, réagit, ressent tout ce qui concerne le travail — est tout aussi important pour atteindre efficacement (et sereinement !) nos objectifs. Et c’est de ceci dont on parle dans cet épisode. __________________ Site Web Le musicien stratégique : https://musicienstrategique.com/ Postproduction des épisodes : Vonpti Productions : https://www.vonpti.com/ Les références bibliographiques et les références mentionnées durant l’épisode sont disponibles sur cette page

Voici un épisode dédié plus précisément aux enseignants et aux enseignantes de leçons individuelles, un épisode dans lequel on parle de la fameuse distinction entre la pédagogie dite « centrée sur l’élève » et la pédagogie plus « maître-élève ». Dans cet épisode, on parle du pouvoir des questions et de la découverte dans l’apprentissage instrumental. Puis, je propose quelques idées pour des séquences d’apprentissage plus centrées sur l’élève pour aborder différents sujets fréquents pendant les leçons : l’explication d’un nouveau concept théorique et une erreur dans l’exécution motrice de l’élève. On parlera aussi d’un jeu très utile en plusieurs circonstances et des pièges qui nous guettent lorsqu’on veut adopter une approche plus centrée sur l’élève en enseignement. __________________ Site Web Le musicien stratégique : https://musicienstrategique.com/ Postproduction des épisodes : Vonpti Productions : https://www.vonpti.com/ Les références bibliographiques et les références mentionnées durant l’épisode sont disponibles sur cette page

Oh, que j’avais hâte de partager cet épisode ! J’avoue avoir un gros faible pour le sujet de la mémoire motrice et tous ses caprices… Dans la première saison, j’ai abordé les grandes lignes de son fonctionnement, et je sais par expérience que ceci aide beaucoup les musiciens et les musiciennes quand on commence à comprendre ses subtilités. Depuis, j’ai découvert d’autres études qui permettent d’aller encore plus loin, et je vous fais part de mes réflexions sur ces nouveautés dans cet épisode. Existerait-il un pourcentage de réussites et d’erreurs idéal durant le travail ? Sur quoi devrait-on idéalement porter notre attention pendant le jeu ? Et finalement, aurait-on enfin trouvé un argument béton pour encourager nos élèves (et s’encourager nous-mêmes, avouons-le) à prendre leur temps entre les répétitions ? __________________ Site Web Le musicien stratégique : https://musicienstrategique.com/ Postproduction des épisodes : Vonpti Productions : https://www.vonpti.com/ Les références bibliographiques et les références mentionnées durant l’épisode sont disponibles sur cette page

Enregistrez-vous, qu’ils disaient… Après avoir abordé nos émotions et avoir suggéré de se parler à soi-même dans les épisodes précédents, on poursuit notre cheminement dans les vertus de l’inconfort avec ce qui, pour certains et certaines, demeure l’inconfort ultime : s’enregistrer (ça va) et visionner ensuite (ça va pas du tout, là). Malgré l’inconfort que la vidéoscopie peut susciter, cela demeure une stratégie qui peut nous faire faire un gigantesque bond en avant en l’absence d’un/e prof. Dans cet épisode, on aborde les bénéfices rapportés par la recherche de la rétroaction par vidéo dans le domaine des sports et en musique également. __________________ Site Web Le musicien stratégique : https://musicienstrategique.com/ Postproduction des épisodes : Vonpti Productions : https://www.vonpti.com/ Les références bibliographiques et les références mentionnées durant l’épisode sont disponibles sur cette page

Dans ce dernier épisode de la saison, je reçois Renée-Paule Gauthier, violoniste maintenant établie à Chicago, coach de vie et animatrice de l’excellent podcast Mind Over Finger. Dans ses podcasts, Renée-Paule reçoit des musiciens et des musiciennes de premier plan avec qui elle discute de sujets liés au monde de la musique instrumentale. Des rencontres toujours inspirantes pendant lesquelles ses invités nous font profiter de leur sagesse et des leçons de leur parcours. Dans cette entrevue, elle nous parle de ses rencontres les plus marquantes et de ses réflexions sur le développement des musiciens et musiciennes. Bonne écoute ! Site Web de Renée-Paule Gauthier : https://www.mindoverfinger.com/ Pour découvrir le podcast de Renée-Paule Gauthier : https://directory.libsyn.com/shows/view/id/mindoverfinger Huberman Lab : un podcast à découvrir pour tout ce qui concerne la science de la santé et de la performance : https://hubermanlab.com/ (Épisode 27 mentionné par Renée-Paule) ________________________ Site Web Le musicien stratégique : https://musicienstrategique.com/ Postproduction des épisodes : Vonpti Productions : https://www.vonpti.com/ Affiches Le musicien stratégique pour votre studio de travail Affiches Le petit musicien stratégique pour votre studio d’enseignement Affichettes Le petit musicien stratégique pour le cahier de vos élèves

Dans ce nouvel épisode, je reçois Isabelle Héroux, professeure de pédagogie instrumentale à l’Université du Québec à Montréal et concertiste. Les travaux de recherche d’Isabelle Héroux portent, entre autres, sur le processus d’élaboration de l’interprétation d’une œuvre par des musiciens experts. Une entrevue remplie de stratégies intéressantes pour aborder un aspect de l’apprentissage d’une pièce qui peut être finalement moins mystérieux qu’on le pense ! Héroux, I., & Fortier, M. S. (2014). Expérimentation d’une nouvelle méthodologie pour expliciter le processus de création d’une interprétation musicale. Les cahiers de la Société québécoise de recherche en musique, 15(1), 67-79. Héroux, I. (2018). Creative processes in the shaping of a musical interpretation: a study of nine professional musicians. Frontiers in Psychology, 9, 665. Site Web Le musicien stratégique : https://musicienstrategique.com/ Postproduction des épisodes : Vonpti Productions : https://www.vonpti.com/

À quoi penses-tu ? Une question classique pour meubler un silence, mais une question fondamentale pour bien préparer nos prestations. Notre attention a un effet insoupçonné sur la réussite de nos mouvements appris. En effet, ce sur quoi on porte notre attention pendant le jeu peut nuire ou aider l’exécution de nos mouvements et le rappel des informations importantes. Cependant, ce que la recherche nous indique à ce sujet est souvent contraire à la logique ! Dans cet épisode, on explore le sujet des performance cues, que je traduis par repères de prestation. La question « À quoi penses-tu ? » doit toujours trouver une réponse pour chaque note de nos pièces ! ________________________ Site Web Le musicien stratégique : https://musicienstrategique.com/ Postproduction des épisodes : Vonpti Productions : https://www.vonpti.com/ Affiches Le musicien stratégique pour votre studio de travail Affiches Le petit musicien stratégique pour votre studio d’enseignement Affichettes Le petit musicien stratégique pour le cahier de vos élèves

Dans cette entrevue, vous entendrez le guitariste Sylvain St-Onge discuter du processus d’improvisation chez les musiciens jazz. Nous abordons aussi des façons de bien travailler l’improvisation dans notre studio de travail (avec de nombreux parallèles très intéressants avec l’interprétation plus classique) et de l’inclure dans le cheminement musical des élèves en formation. Pour en apprendre davantage sur Sylvain St-Onge : https://www.sylvainstonge.com/ Méthode de guitare de Sylvain : https://www.sylvainstonge.com/coursdeguitare ________________________ Site Web Le musicien stratégique : https://musicienstrategique.com/ Postproduction des épisodes : Vonpti Productions : https://www.vonpti.com/ Affiches Le musicien stratégique pour votre studio de travail Affiches Le petit musicien stratégique pour votre studio d’enseignement Affichettes Le petit musicien stratégique pour le cahier de vos élèves

Tout le contenu de ce podcast se base sur la recherche scientifique, soit en discutant directement de recherches importantes qui ont été réalisées, soit en discutant d’exemples de stratégies qui appliquent des principes de fonctionnement du cerveau que la science vise à mieux comprendre. Cela dit, avec le torrent d’informations auxquelles nous avons désormais accès, il est parfois difficile de discerner les sources fiables parmi toutes celles disponibles. Dans cet épisode que je qualifie de « hors-série », je présente brièvement le processus par lequel toute recherche passe, en partant de l’idée qui émerge dans la tête d’un chercheur ou d’une chercheuse jusqu’à la publication de résultats de recherches reconnus par la communauté scientifique. ________________________ Site Web Le musicien stratégique : https://musicienstrategique.com/ Postproduction des épisodes : Vonpti Productions : https://www.vonpti.com/ Affiches Le musicien stratégique pour votre studio de travail Affiches Le petit musicien stratégique pour votre studio d’enseignement Affichettes Le petit musicien stratégique pour le cahier de vos élèves

Dans ce dernier épisode d’une série consacrée à la motivation, je continue d’aborder le continuum de motivation de Ryan et Deci (voir l’épisode 18) en abordant la motivation des musiciens et musiciennes avancé(e)s ou professionnel(le)s, un stade qui implique évidemment une motivation très intrinsèque, mais aussi parfois tous les stades précédents, en fonction des différentes facettes du métier. Ryan, R. M., & Deci, E. L. (2000). Intrinsic and extrinsic motivations: Classic definitions and new directions. Contemporary educational psychology, 25(1), 54-67. Hallam, S. (1995). Professional musicians' orientations to practice: Implications for teaching. British Journal of Music Education, 12(1), 3-19. ________________________ Site Web Le musicien stratégique : https://musicienstrategique.com/ Postproduction des épisodes : Vonpti Productions : https://www.vonpti.com/ Affiches Le musicien stratégique pour votre studio de travail Affiches Le petit musicien stratégique pour votre studio d’enseignement Affichettes Le petit musicien stratégique pour le cahier de vos élèves

Dans ce deuxième épisode d’une série de trois consacrée à la motivation, je continue d’aborder le continuum de motivation de Ryan et Deci (voir l’épisode précédent) en y allant de propositions pour les parents et les enseignants de jeunes musiciens pour les aider à faire cheminer les jeunes musiciens vers une motivation toujours plus intrinsèque. Ryan, R. M., & Deci, E. L. (2000). Intrinsic and extrinsic motivations: Classic definitions and new directions. Contemporary educational psychology, 25(1), 54-67. ________________________ Site Web Le musicien stratégique : https://musicienstrategique.com/ Postproduction des épisodes : Vonpti Productions : https://www.vonpti.com/ Affiches Le musicien stratégique pour votre studio de travail Affiches Le petit musicien stratégique pour votre studio d’enseignement Affichettes Le petit musicien stratégique pour le cahier de vos élèves

Dans ce premier épisode d’une série de trois consacrés à la motivation, nous aborderons le continuum de motivation élaboré par deux chercheurs, Ryan et Deci. Ce concept nous aidera à démystifier toutes les nuances de la motivation chez l’humain dans le but de mieux nous comprendre, et de mieux comprendre ce qui peut motiver nos élèves ou nos enfants. Ryan, R. M., & Deci, E. L. (2000). Intrinsic and extrinsic motivations: Classic definitions and new directions. Contemporary educational psychology, 25(1), 54-67. ________________________ Site Web Le musicien stratégique : https://musicienstrategique.com/ Postproduction des épisodes : Vonpti Productions : https://www.vonpti.com/ Affiches Le musicien stratégique pour votre studio de travail Affiches Le petit musicien stratégique pour votre studio d’enseignement Affichettes Le petit musicien stratégique pour le cahier de vos élèves

Dans cet épisode, on sort complètement du domaine scientifique pour explorer le contenu d’un livre qui m’a marqué dans les dernières années. C’est un livre qui n'est pas basé sur des recherches scientifiques, mais qui, selon moi, est un des meilleurs exemples d'application que j'ai vu des savoirs qu'on a abordés dans le cadre de la première saison : le livre Effortless Mastery du pianiste Kenny Werner. Au passage, je me permets un brin de philosophie sur le niveau des pièces qu’on entreprend et le concept de facilité. Référence Werner, K. (1998). Effortless mastery: liberating the master musician within. Alfred Music. ________________________ Site Web Le musicien stratégique : https://musicienstrategique.com/ Postproduction des épisodes : Vonpti Productions : https://www.vonpti.com/ Affiches Le musicien stratégique pour votre studio de travail Affiches Le petit musicien stratégique pour votre studio d’enseignement Affichettes Le petit musicien stratégique pour le cahier de vos élèves