Independencia CAST

Daniel Pinheiro músico campineiro tocou e gravou com diversos músicos da cena brasileira e hoje tem seu projeto solo leciona aulas de bateria e acompanha Xênia França e Joabe Reis.

Aos 9 anos, Bruno Marques ganhou um pandeiro de seu padrinho Oswaldo Babão da Escola de Samba Unidos da Vila Maria. Estimulado por seu padrasto, Reinaldo Chulapa, personalidade conhecida na cena de samba-rock da cidade de São Paulo e baixista da banda Sambasonics, integrou o grupo dos 10 aos 18 anos. Aos 13 anos, começou a estudar bateria e ganhou o instrumento do percussionista “Bigode” do Originais do Samba como incentivo para seus estudos. Bruno já dividiu o palco com diversos nomes da música brasileira, como: Wilson Simoninha e Max de Castro (Baile do Simonal), Teago Oliveira, Lívia Nery, Clube do Balanço, Farufyno, entre outros. Em 2017, comprou sua primeira MPC e começou a utilizar em shows e em suas produções como o projeto autoral Granite Stereo lançado em 2018. Hoje, com 30 anos, acompanha os artistas: Mariana Aydar, Josyara e Márcio Lugó. Além de músico, Bruno também é videomaker e está à frente da "MarQ" produtora audiovisual com 7 anos de existência e que já acumula centenas de registros de shows, making of de discos e vídeos institucionais.

Alagoano, percussionista autodidata, começou sua jornada na música aos oito anos de idade, acompanhando grupos de folguedos e danças populares de Alagoas, com a necessidade de conhecer novos caminhos na música e dar um ponto de partida na sua carreira profissional, fez a transição para os palcos ao ser convidado para ser percussonista geral da orquestra Golden Time. Em 2007 mudou-se para São Paulo, onde reside até hoje. Em sua carreira, acompanhou artistas como, Paula Lima, Leci Brandão, Kiko Zambianchi, Tunay, Axé Blond, Cia do Pagode, Tiago Correia, Banda Vibrações, Negra Lee, Tiago Abravanel , Jorge Vercillo, Linn da Quebrada, Jennifer Nascimento, Ludj, Thaíde, entre outros. Atualmente tem seu projeto autoral Terra Treme e acompanha a Nômade Orquestra.

Nascido em 24 de Abril de 1984, em São Paulo-SP. Começou na música com 9 anos com violão e percussão, autodidata até os 16 anos. E em 2001 iniciou seus estudos no conservatório musical Beethoven onde estudou percussão durante quatro anos com Miriam Cápua e Abuhl Júnior. Estudou bateria com Eduardo Paulino em 2004 e se formou no curso técnico em bateria em 2008, ministrado por Claudio Oliveira. O músico participou do grupo de zabumba de Éder o Rocha, grupo Pacumpá, do workshops de Rumba de Pedro Bandera, e afro mandingue de Bolokada Conde. Estudou, durante o ano de 2009, Percussão Cubana com Eduardo Espasande e fez aulas de percussão Brasileira com Ari Colares, Orlando Bolão e Mestre Jackson Acompanhou artistas como: Moacir Luz, Jair Rodrigues, Dona Inah, Criolo, Russo Passa Pusso, Nuno Mindelis, Tulipa Ruiz, Arnaldo Antunes, Pepe Cisneros, Xênia França, Luedji Luna, Batanga, Orquestra Lyra Latina, Fernando Ferrer, Ala de Timbau da escola de samba Vai-Vai, Latin Quartet LP, Bloco Chinelo De Dedo, Orquestra Arruda Brasil, Swimbá, Banda Mármore, Aulas de Danças Irineu Nogueira, Zebrinha etc. Trabalhos atuais: Batucada Tamarindo, Janaína Theodoro & Sambalado, Os Pontas de Lança, Bloco Besta é Tu, Bloco Quizomba, Bloco Ritaleena, Cambio Latino e aulas de dança afro experimentos do corpo.

Nascido em Taquaritinga, no interior de São Paulo, em 28 de Julho de 1979. Filho de Luci Bernardo e do multi-instrumentista e compositor Popolla Assis. Cresceu em um ambiente musical e desde seus 14 anos já se apresentava em festivais de MPB, por todo Brasil. Miguel é um renomado músico, formado pelo Conservatório de Tatuí, EMESP, e Licenciatura em Música pela Universidade Uninter. Leciona há 27 anos em escolas de música, workshops e aulas particulares. Músico versátil, trafega pela música brasileira, jazz, pop, rock, e muitos outros estilos musicais. Atua há mais de 12 anos em eventos e shows ao lado do cantor Tony Gordon. Em 2016, lançou seu primeiro Álbum autoral: "Estrada do Som”, em parceria com Adauto Dias. Em 2020 lançou seu primeiro Livro: "Balaio de Ritmos", um Método de estudo para Bateria, onde Assis registra seu profundo conhecimento dos sons e ritmos das culturas regionais brasileiras. Lançou uma série de aulas de Percussão para bateria, em parceria com a Cifra Club e Torelli. Atua como produtor musical, gravações de CDs, trilhas para filmes, aulas de bateria e shows. Endorse pela Torelli Musical , JB Cases e Rolland Brasil. Site: https://www.miguelassis.com/inicio

Percussionista, produtor de uma das cidades mais percussivas do mundo, Salvador da Bahía (Brasil). Com uma musicalidade única e virtuosa com os ritmos , iniciou sua carreira musical em grupos de Percussão de rua em 1998 e teve a oportunidade de tocar no maior Carnaval do mundo sobre influências dos grupos mais importantes de percussão do Brasil, Olodum . Em 2005 aterriza em Barcelona para ampliar seus horizontes musicais onde teve a oportunidade de trabalhar e compartir grandes festivais com artistas a nível nacional e internacional como Gilberto Gil, Armandinho, Jaques Morelenbaum, Armandinho ,Margareth Menezes, Mariene de Castro, Paula Lima, Omar Sosa, Alex Acuña, David Freedman, Carlos Nuñezz, Ojos de Brujo entre otros. Alan Sousa é um músico que sempre busca inovar sua forma de tocar, seus set ups de percussão na hora de tocar pelo simples fato de cada dia poder descobrir possibilidades e não ter barreiras na hora de fusionar todas suas influências.

Otis Selimane Remane é percussionista, baterista, cantor, compositor e educador moçambicano. Aos 10 anos se introduziu a bateria. Aos 14 anos de idade começou a apresentar-se em shows como músico profissional, tendo tocado em diversos locais em Maputo e Festivais dentro e fora de Moçambique. No Brasil desenvolve projetos como o Mbirofonia Duo (grupo de pesquisa e faz releitura de música tradicional do sul de África e mescla com música Afro Brasileira), seu projeto de Música autoral The Otis Project, Coletivo de Percussão Moçambicana e Afro-Brasileira e trabalhando como side musician nas noites de São Paulo. Trabalhou com renomados músicos de Moçambique, Jimmy Dludlu, Moreira Chonguiça, Isabel Novella, Cheny Wa Gune, Lenna Bahule, Tanselle, Xixel Langa e outros mais artistas da nova geração. Otis representou o Brasil, Portugal e a Finlândia em 2018. Nesse mesmo ano de 2018 Otis foi vencedor dos Novos Talentos do Jazz com o The Otis Project, um prêmio que lhe deu destaque e permitiu passar por grandes festivais de jazz do país: TUM Sound Festival, Sampa Jazz Festival, Savassi Jazz Festival. Em Junho de 2019 iniciou uma tour pela Europa onde passou pela Suécia, França, Portugal, Alemanha e Noruega tocando em festivais importantes como o Festival de Sines em Portugal e o Oslo Afro Arts Festival, na Noruega. Concluiu seus estudos de Música com ênfase em Performance Musical na Universidade Estadual de Campinas no Brasil, onde atua também como estudante pesquisador em etnomusicologia. Otis com seu trabalho como educador difunde além fronteiras a cultura e ritmos de Moçambique, dando a conhecer mais sobre o país. Já foi convidado para palestrar em várias escolas públicas e universidades falando sobre Moçambique e África em geral. Como produtor e agente cultural no Brasil já produziu duas tournées do dj moçambicano Dj Faya e é fundador da Festa voltada aos africanos residentes no Brasil denominada ‘Sons D’África’.

Percussionista que já acompanhou diversos nomes da música brasileira como Calypso, Capim Cubano, Geraldo Azevedo, Beto Barbosa, Tony Garrido, Ivan Lins, Guilherme Arantes, Lenine, Elba Ramalho, Luci Alves, Alceu Valença entre outros.

Entre gravações e shows acompanhou: Izzy Gordon, Sula Miranda, Agnaldo Rayol, Clara Moreno, Carla Casarim, Joyce Moreno, Dominguinhos, Anna Setton, Ceu, Jairzinho, Roberta Miranda, Jane Duboc, Luiz Carlos Sá, Renato Teixeira, Gabriel Sater, Danilo Caymmi, Ellen Oléria e mais. Paulinho também tocou ao lado de grandes artistas da música instrumental brasileira tais como: Toninho Horta, Lito Robledo, Alexandre Mihanovich, Wilson Teixeira, Filó Machado, Enéias Xavier, Daniel D’Alcantara, Luiz Mello, Silvia Góes, Roberto Sion, Yuri Poppoff, Bruno Cardozo, Claudio Roditti, Michel Leme, Sizão Machado, Thiago Espírito Santo, Vitor Alcântara, Ademir Junior, Bocato, Daniel Santiago, Salomão Soares, Michael Pipoquinha e outros. Esteve com nomes de grande expressão na cena instrumental mundial como os saxofonistas europeus Baptiste Herbin (FRA), Lukas Pfeil (ALE) e o contra-baixista alemão Jens Lo (ALE). Tocou com o músico cubano Felipe Lamoglia, e os artistas norte americanos: Ted Nash, Marcus Printup, Chad Lefkowitz, Jake Kelberman, Scott Belck, Trent Austin, Woody Witt, Ryan Keberle, Alejandro Aviles, Bob Shew, Davy Mooney, Alison Crocket, Ohad Talmor. Já se apresentou em festivais no Brasil e América Latina, além de passagens pelos EUA acompanhando a renomada atriz e cantora Bibi Ferreira

Denis Mariano é baterista e percussionista atuante em Curitiba. Começou seus estudos musicais em 1996 e toca profissionalmente desde 2000. De lá pra cá já foi requisitado para diversos shows e gravações. É integrante do grupo Rosa Armorial e da Orquestra à Base de Sopros de Curitiba. Ministra a oficina de percussão inventiva e investigativa Contando com Sons desde 2014. Em 2017 lançou o livro/dvd Percuteria e em 2018 o álbum Brisk, com seu quinteto.

Nascido em Santo André, Cauê Silva é Ogan desde criança. É assim designado o Artista oriundo do Candomblé, que toca e canta. Integra o grupo de Capoeira Luandaê, Santo André, do Mestre Luizinho, desde os sete anos de idade Percussionista Auto-Didata, teve como referências: Mestre Formiga e tomou aulas com Mestre DaLua, com quem mais tarde fez trabalhos como “Maria Madalena”, “Ladodalua”, Samba de roda dos Mestres Maurão e Dalua, Projeto “Griot,”” Bloquinho”, entre outros. Integrou a Banda Santa Lunna e o Grupo Nuwance por nove anos, com quem excursionou o Brasil, gravou DVD e fez vários programas de televisão. Participou da Banda de Shows de Ana Cañas, tendo gravado seu DVD, “Coração Inevitável”. Tocou com de Mariene de Castro, Mariana Aydar, Luê, Ully Costa e Giana Viscardi com quem viajou para Europa em duas turnês e África. Integrante dos grupos: “Sambetto”, “Höröyá”, “Banda Ere”, Mestre Lumumba, O bloco “Os Capoeira”, em que ministra o curso de percussão junto com Mestre Dalua, Felipe Roseno, Contra-mestre Leandrinho, entre outros. Toca na aula de Danças Brasileiras no Instituto Brincante, com a professora Michele Rodrigues. Tocou nas oficinas de Rosângela Silvestre e Vera Passos. Acompanha os Artistas: Márcia Castro, Beatriz Rodarte, Nara Couto, Amábili, Jéssica Areias, Lívia Mattos, Laetícia, Elza Soares, Lia Paris, Xênia França, Luedji Luna, Virgínia Rodrigues, Verônica Ferriani, Tiganá Santana, Roberto Mendes, entre outros.

Tienen más de 30 años en la industria musical tanto en su país Venezuela como ahora en Estados Unidos. Vivio 5 años en Miami donde tuvo la oportunidad de acompañar a JEN CARLOS CANELA, CABÁS, MAIA, TITO PUENTE Jr, ENDER TOMAS, REC 808, SERVANDO Y FLORENTINO, RONALD BORJAS, CHINO Y NACHO, VICTOR MUÑOZ, CESAR MUÑOS, MARIANA VEGA como percusionista en sus grabaciones y presentaciones en vivo. Actualmente vive en Nashville donde ha tenido la oportunidad de acompañar a LA INDIA DE NY, ROY WOOTEN, FRANKIE RUIZ Jr, TITO PUENTE Jr, FUTUREMAN'S NEW VILLAGE ORCHESTRA JOSEPH WOOTEN y grupos regionales como GIOVANNI RODRÍGUEZ & 12 MANOS Ganadores del premio NIMA a mejor banda de jazz latino en NASHVILLE TN. Cuenta con el respaldo de 6 Brands Gon Bops, Soultone Cymbals, Ctm Monitors, Vater Drums Percussion, Ahead Armor Caces y Cympad. Se destaca como Profesor de Percusión y Multi-Percusión, es Arreglista y productor musical

Léo Bandeira é autor, professor e baterista. Tem mais de 20 anos de experiência com aulas de bateria e atua como músico em teatro musical, sendo um dos músicos mais requisitados para compor as montagens dos musicais no Rio de Janeiro, estado onde vive. Trabalha também com orquestras sinfônicas, circo, gravações e shows de mpb, pop, rock, bossa-nova, samba, jazz, axé, pagode, reggae e música instrumental brasileira.

O percussionista Léo Mucuri, baiano, sempre teve grandes mestres e influências. Bebeu direto da fonte Africana, com Mamour Bah, Senegalês (A Africa na sua mais pura essência), estudou musica latina com Eduardo Espansande, fora, anos e anos pesquisando outras culturas e instrumentos. Tocando e convivendo com os maiores percussionistas do Brasil, hoje, com muito orgulho e humildade assina seu nome nesta mesma lista. Atualmente morando no Rio de Janeiro, somando aí , média de quase 20 anos de carreira. Construiu um currículo bem extenso e super interessante. São vários cds , dvds , trilhas sonoras gravadas e agora , milhares de singles também carregaram as suas levadas , seu toque , a sua percussão. Em seu histórico musical e artístico , nomes como Jorge Benjor (fazendo parte da banda do Zé Pretinho) , atualmente, vem fazendo shows pelo Brasil e pelo mundo, com os artistas: Jorge Vercilo (com quem faz um show em duo – violão , percussão e também cantando junto com o Vercillo). Com turnês recentes pelos EUA, Europa e África … Percussionista da cantora Anitta. arrastando multidões pelos maiores festivais de música do país e hoje , oficialmente é o atual percussionista da cantora e rainha Maria Bethânia. Diversas trilhas da Tv brasileira , tem lá o toque do Léo Mucuri , seus tambores também passeiam pela publicidade , novelas etc. Participações como percussionista e baterista em grandes musicais nacionais, como: Chacrinha, Sambra (com o cantor Diogo Nogueira) , o musical Brasil brasileiro, com quem rodou toda a Europa, apresentando-se nos maiores e mais conceituados teatros do mundo.

Márcio Brasil é músico profissional desde muito jovem. Sua escola como percussionista foi o Olodum, onde durante cinco anos participou da sua banda mirim. Em 1990 foi tocar com Luiz Caldas, onde também ficou por cinco anos. Entre 1995 e 1996 passou pela Banda de Maçã, e no ano seguinte gravou o disco “Feijão com Arroz”, de Daniela Mercury, com quem fez turnê por um ano. Ainda em 1998, foi chamado para fazer parte da banda EVA, onde tocou por 15 anos e também fez parte da banda que acompanhou a carreira solo de Ivete Sangalo. Após participar do Perc Pan, comandado por Gilberto Gil e Naná Vasconcelos, foi convidado por Gil para participar da turnê do disco “Eu, Tu, Eles”, ocasião que foi gravado o CD e DVD São João Vivo. Márcio foi um dos idealizadores do grupo percussivo, Groovada, e em 2016 voltou a fazer parte da banda do Bem, da cantora Ivete Sangalo onde permanece até hoje.

Acompanhe também a entrevista no youtube: https://youtu.be/_cTOdKQIZO4

Natural de Guaratinguetá, interior de São Paulo, Diego Pereira reside e atua na cena instrumental paulistana desde 2013. É baterista desde os 12 anos e iniciou seus estudos formais no 'Conservatório dramático e musical de Tatuí' onde permaneceu por um ano e meio e já estudou com grandes nomes da bateria: como Bob Wyatt, Nene, Edu Ribeiro, Heverton Silvera, Digão Braz, Alex Buck, Douglas Las Casas, Carlos Ezequiel; Percussão: Carlos Tarcha, Oscar Bolão, Chico Santana, Emílio Martins; e piano popular: com Daniel Maudonnet e André Marques. Adquiriu o título de bacharel em música popular pela Faculdade Souza Lima & Berklee, e atualmente está cursando pós graduação em percussão brasileira pela Faculdade Santa Marcelina (FASM).

Músico baterista, arranjador e compositor. Estudou no Conservatório Dramático e Musical Dr. Carlos Campos em Tatuí e formou-se em Arranjo e Composição pela Faculdade de Música Souza Lima em São Paulo. Na área pedagógica, trabalhou como professor em diversas escolas no interior e na cidade de São Paulo. Atuou por 10 anos em projetos sociais com aulas coletivas como Projeto Guri, Projeto Harmonia. Pela Faculdade de Música Souza Lima fez a coordenação dos projetos sociais vinculados a faculdade. Na área artística, em São Paulo, atua a 20 anos como musico no universo dos teatros musicais em grandes produções trazidas da Broadway para o Brasil, entre elas Fantástica Fábrica de Chocolate, School Of Rock, Billy Eliot, Annie, A Madrinha Embriagada, Alô Dolly com Miguel Falabella e Marília Pera, entre outros. E em produções nacionais: Hebe o Musical, Tim Maia - O Musical com Thiago Abravanel e Caubi Caubi com Diogo Vilela

Paulinho é percussionista e baterista de Recife - PE e tem um trabalho muito forte com a percuteria e hoje a independência faz parte do seu dia a dia

Denis da Silva Duarte é músico e compositor, já gravou com grandes artistas como Elza Soares e Lenine, acompanhou em sala o bailarino e coreógrafo Ismael Ivo, Chris Sarasidou, Inelia Garcia na técnica do autêntico pilates. Pesquisador de improvisos musicais, criador de trilhas sonoras para dança, teatro, tv e cinema, desde 2011 é músico da Escola de Dança do Teatro Municipal de São Paulo.