RADIO NADIE AL VOLANTE

Hoy vamos a hablar de cine. De cine que va con todo. De cine hecho hasta sus últimas consecuencias. De cine que no se reserva nada para la vuelta. Vamos a continuar hablando de la obra de un director absolutamente fascinante que, como ya dijimos en el primer programa acerca de él, cuenta con un sinfín de obras maestras entre su filmografía, casi a obra maestra por película desde su tercera película, y que se ha convertido en uno de los directores de culto para la mayoría de los cineastas de la actualidad, ya habiéndolo sido para muchos directores de su generación. Un director que llegó a colocar sus películas en ese terreno tan complicado de colocar que es: entre el beneplácito de la crítica y lo artístico y una taquilla considerable y, por lo tanto, el favor del público, mientras apostaba por obras radicales, innovadoras y únicas, cuya resonancia encontramos en la filmografía de muchos directores que nos apasionan. Así que vamos a abrir La Linterna Mágica de nuestro crítico de cine de cabecera, César Usán, para continuar con el análisis de la filmografía de este genio que dejamos en 2001 Odisea en el Espacio, para continuar desde La Naranja Mecánica hasta Eyes Wide Shut, su obra, podemos decir, póstuma, ya que falleció antes de que se estrenara en los cines; una película que a cada visionado va entusiasmándonos más, y que consideramos una obra infravalorada hasta la fecha y cuyo recorrido en la historia del cine acaba de comenzar. Así que nos disponemos a tratar de mantener los párpados abiertos de Alex para que vea que la violencia es perniciosa para él mismo; vamos a coger el triciclo que nos lleve al pasillo donde se nos aparecerán unas gemelas aterradoras en el Hotel Overlook, vamos a caminar por las ruinas de una ciudad vietnamita diciendo que este mundo es una puta mierda y nos vamos a poner la máscara para acceder al ritual de una sociedad secreta de la que seguramente no vamos a salir muy bien parados. Hablamos del director Stanley Kubrick.

Hoy vamos a hablar de poesía. Del nacimiento de lo que hoy conocemos como poesía moderna. De poesía que vino a reflejar de manera sublime el vacío y la decadencia humana tras la destrucción y la desolación provocadas por la Primera Guerra Mundial, la que fue conocida como la Gran Guerra, la guerra que iba a terminar con todas las guerras. Pero lejos de acabar con todas las guerras iba a engendrar demonios infectos que provocarían guerras todavía más cruentas y más sedientas de sangre; más inhumanas, más devastadoras… dejando una humanidad un poco más hundida, un poco más siniestra, un poco más distante. Y entre esos escombros, entre esas ruinas… surgieron algunas de las voces poéticas más inspiradas que nos dio el siglo XX, como es el caso del poeta que hoy queremos tratar en la sección Poetical Resistance, de nuestro poeta de cabecera y cantautor, Gabriel Moreno, que va a llevar el timón de la nave de Nadie al Volante a través de la creación de una de las obras capitales de este autor, The Waste Land, La Tierra Baldía, que a la postre se acabaría convirtiendo en una de esas obras imprescindibles de la historia de la literatura, y que cada día que pasa va cobrando más sentido y más fuerza conforme miramos a nuestro alrededor y observamos la deriva moral a la que se precipita el mundo. Esta Tierra Baldía, este páramo sin amor y sin entrañas al que siniestramente nos quieren conducir y al que debemos oponernos poéticamente, por ejemplo, indagando en la obra del autor que hoy nos acontece, para encontrar verdades y respuestas poéticas que ayuden a nuestra alma a entender el espíritu de nuestros tiempos. Así que nos disponemos a sacar las cartas del Tarot que anuncian que las ninfas han abandonado los ríos, que las ninfas se han ido para siempre, que Cartago cayó y que Flebas el Fenicio era tan alto y tan guapo como tú. Vamos a reconstruir la poética anglosajona a través del filtro de Baudelaire y de Jules LaForgue, vamos a comenzar la andadura por estos desiertos en que se han convertido las urbes donde vivimos, que se erigirían como la nueva naturaleza del poeta, cuya tarea es la de desentrañar el alma de una ciudad. Hablamos del poeta T.S. Eliot.

Hoy vamos a hablar de poesía. De poesía que fue capaz de crear un país. De poesía que soñó con un continente. De poesía que reinventó al ser humano y que fue creada por y para el hombre común y corriente. Creada como escritura sagrada inscrita en cada calle y en cada casa. Poesía que se alejaba de los reyes y las reinas, de los intelectuales y de las élites universitarias, para acercarse a cada uno de nosotros, al centro mismo de cada uno de nosotros, al dios interior que todos llevamos dentro. Hoy la sección Poetical Resistance de Gabriel Moreno, nuestro poeta de cabecera, se adentra en la figura de uno de los poetas más importantes de la historia de la literatura, que ha influenciado a miles de poetas desde la publicación de su único libro de poesía, Hojas de Hierba, que fue reescribiendo y ampliando, desde su creación hasta prácticamente el día de la muerte del poeta. Podríamos decir que no solo ha influido en los poetas que vinieron después de él, sino que fue un creador de poetas, un despertador de vocaciones, un animador de almas y un reinventor de espacios, de seres humanos y de experiencias. Alguien que llegó en el momento necesario para convertirse en el poeta de una nación emergente, como eran los Estados Unidos de mediados del siglo XIX, llamada a ser el faro del mundo occidental los siguientes dos siglos, y que tenía que ser cantada por un bardo nuevo y absolutamente original, que entonara las canciones de la nueva democracia que se había creado en el continente norteamericano. Así que hoy nos disponemos a catalogar de nuevo cada cosa y cada ser de nuestro entorno, a cartografiar cada espacio que se aparece ante nosotros, a cantar las alabanzas de cada ser humano que se cruce en nuestro camino; vamos a pintar cada amanecer y cada atardecer que se componga en el cielo, vamos a navegar en cada río y en cada lago, para al final convertirnos en ese dios creador que fue el gran poeta de América. Hoy hablamos de Walt Whitman.

Hoy vamos a hablar de cine. De cine rodado en búsqueda de la perfección. De cine innovador. De cine que cambió la manera de hacer el propio cine. De cine realizado por un perfeccionista y cuyas películas fueron realizadas con una meticulosidad que raya la locura. Vamos a hablar de un cineasta americano que muy pronto dejo de serlo para convertirse en un hombre que, aunque trabajó para los grandes estudios americanos se desmarcó, desde el principio, de los estándares de la industria estadounidense para crear una obra cuyo legado se encuentra en la mayoría, por no decir la totalidad, de los cineastas actuales, que siempre tienen una película del director que hoy nos atañe entre sus películas favoritas de la historia, y que desde el rodaje de su sexta película se instaló definitivamente en Inglaterra alejado del mundo de Hollywood y convirtiéndose prácticamente en un director cuasi europeo. Y es que este autor tocó todos los géneros cinematográficos y sentó cátedra en cada uno de ellos. Tiene la película más importante de la historia de la ciencia ficción, por otro lado, la mejor película de atracos de todos los tiempos, el mejor alegato antibelicista de la historia, el mejor peplum jamás filmado, y así una y otra vez con cada género que este genio se empeñó en reinventar y en perfeccionar. Y ya sabéis que siempre que hablamos de cine, se enciende nuestra linterna mágica particular y entra en la sala nuestro crítico de cine de cabecera, César Usan, con el que vamos a analizar la obra completa de este misterioso director, en los próximos dos programas de Radio Nadie al Volante, para que podamos tomar el tiempo necesario, como el que el director se tomaba con el metraje que rodaba, y poder examinar a conciencia cada una de sus películas para saborear una obra compleja pero que ha tenido gran repercusión en el público en general, a pesar de ser una obra de culto y que como hemos dicho antes, asentó las bases para futuros cineastas, como fue el caso de uno de los últimos directores que hemos tratado aquí en la Linterna Mágica, Christopher Nolan, donde la influencia del autor que traemos hoy es absolutamente abismal y palpable. Así que hoy nos disponemos a atracar un hipódromo para cambiar el rumbo descendente de nuestras vidas, vamos a llenarnos de barro y de sangre atravesando las trincheras de la primera guerra mundial, vamos a gritar bien fuerte que ¡Yo soy Espartaco! mientras preparamos el viaje definitivo del ser humano al superhombre más allá de Júpiter. Hablamos del director Stanley Kubrick.

Hoy vamos a hablar de poesía. De poesía que sana, de poesía que hiere, de poesía que nos subyuga, que nos consuela, nos atormenta o nos eleva, o quizá todo a la vez, en un delirio sensitivo que remueve nuestra alma mientras habita encerrada en la caverna deambulando en esta urbe de los mercaderes donde tratamos de negociar para pagar aceite y puras obscenidades. Hoy en Radio Nadie al Volante continuamos con la tradición que comenzamos la temporada pasada de celebra estas fiestas señaladas, ya que este programa sale el día de nochebuena, recitando algunos de nuestros poemas favoritos de toda la vida, ya que creemos que no hay mejor manera de hablar de poesía y de celebrarla, que hablando de la que verdaderamente dejo una huella en tu ser o que incluso llego a transformarte como ser humano. Hoy continuamos con la resistencia poética en un mundo absolutamente enloquecido abriendo la sección Poetical Resistance, con nuestro poeta de cabecera Gabriel Moreno, para compartir el regalo cósmico que es en sí mismo un gran poema; advertir la experiencia y la divinidad que ha de concitarse para que un ser humano en unos aparentes simples versos condense una pincelada de sabiduría y de esplendor para hacer vibrar a sus semejantes con trazos de un lugar más allá del que nos encontramos. Hoy la familia que somos Nadie al Volante en la que os incluimos principalmente a todos vosotros, queremos sentarnos todos juntos para celebrar la poesía y la vida, para aquellos que os juntéis en estas fechas con vuestros seres más queridos y para aquellos que estéis solos, no lo estéis más porque aquí siempre vamos a estar haciendo estos programas para vosotros y para nosotros, para acompañarnos mutuamente y para seguir aprendiendo todos juntos. Así que celebremos con palabras divinas, con stanzas inolvidables, lanzando oraciones al dios que fuere, y diciéndole a la vida que aquí estamos, que nadie ha podido derribarnos todavía, nadie ha podido vencernos, y que seguimos amando y sufriendo, disfrutando y padeciendo, gritando aquello de Soy el amo de mi destino, soy el capitán de mi alma por todas las calles de la ciudad. Hablamos de nuestros poemas favoritos.

Hoy vamos a hablar de historia. De historia alternativa. De historia que solo los valientes e historiadores comprometidos que se han empeñado en reescribir, para encontrar la versión más cercana a la verdad posible. Como es el caso de nuestro historiador de cabecera Howard Zinn, un historiador que también participó y se vio involucrado en acontecimientos que hoy vamos a narrar, protestando de manera enérgica contra las injusticias que su propio gobierno estaba llevando a cabo. En este tercer episodio de nuestra sección de los Olvidados dedicada al libro de Zinn La Otra Historia de los Estados Unidos, vamos a tratar la participación estadounidense en la II Guerra Mundial, la Guerra Fría, la más que controvertida intervención de los Estados Unidos en la Guerra de Vietnam, el nacimiento del Movimiento por los derechos Civiles que transformó la conciencia de muchos norteamericanos para siempre y la lucha de los negros por alcanzar sus derechos. Acontecimientos cruciales para entender el mundo que hoy nos ha tocado vivir, pero no contados desde la versión pusilánime, interesada y tergiversada que la mayoría de veces nos han contado, si no desde la versión de uno de los historiadores más importantes y más reputados de los Estados Unidos que se ha enfrentado a la historia desde el lugar de los menos favorecidos, de las causas más olvidadas, desde las personas que sufrieron y engañaron y desde la documentación exhaustiva para poder hacernos llegar una versión de la historia más comprometida, más autocrítica, más contrastada y dado los acontecimientos que se han precipitado después, más acertada, para describir cuales fueron las intenciones de los mandatarios estadounidenses a la hora de tomar sus decisiones y quienes fueron los héroes encubiertos que lucharon por un país más justo, menos racista, que se opusieron a una guerra injusta, que destrozó una generación de estadounidenses y acribilló a un pobre país del sudeste asiático que llevaba décadas tratando de quitarse el yugo imperialista de encima. Hoy tenemos un sueño en Radio Nadie al Volante, el mismo sueño que tuvo Martin Luther King. Así que nos disponemos a abrir las puertas de la historia desde el bombardeo de Pearl Harbor hasta la retirada estadounidense de Vietnam para ver si al final de este arduo camino somos libres al fin, libres al fin como gritaba el Doctor King al final de uno de sus discursos más emocionantes. Hablamos de La Otra Historia de los Estados Unidos.

Hoy vamos a hablar de amor. De amor difícil, de amor desenfrenado, de amor del que no puedes prescindir pero que a la vez te quita la vida. De amor que afecta a quien lo padece dejándolo sumido en medio de una tormenta existencial de proporciones épicas; que transforma su vida completamente y hace que cada célula de su cuerpo este en absoluta tensión mientras el veneno del amor mal entendido se inocula hasta sus cavidades más recónditas. Lo poco saludables que resultan todo este tipo de aventuras amorosas queda en manos de los psicólogos y de los especialistas, pero en como esa falta de sanidad emocional ha quedado grabada en la vida y la obra de algunos artistas y escritores, y como ha sido reflejada en sus novelas, poemas, películas o canciones, es lo que hoy vamos a tratar de desentrañar en Radio Nadie al Volante. Y para eso hemos reunido a nuestro equipo al completo en el teatro Golem’s de Barcelona para realizar este programa abierto al público donde vamos a debatir, recitar poemas, tocar canciones, reírnos, quien sabe si llorar, y sobre todo para compartir con todos los oyentes que se han podido acercar a este precioso teatro y con todos los que nos escucháis desde donde sea que os encontréis en este momento. Por eso hoy ha venido desde Londres hasta Barcelona, nuestro poeta de cabecera, Gabriel Moreno, para hablarnos de como los amores difíciles afectaron la vida de algunos de nuestros escritores favoritos, como son Cesare Pavese o Marcel Proust y de qué manera eso fue trasladado a su obra, y cuál fue el resultado final de aquellos padecimientos; además Gabriel va a cantarnos en directo algunas de sus canciones donde el amor intoxicado es el verdadero protagonista. Además, hablaremos de amores difíciles que se encuentran en los mitos y en la historia, centrándonos en algunos reyes bíblicos y en algún que otro emperador que se vio inmerso en relaciones que hoy calificaríamos como tóxicas. También hemos tenido que meter en un tren procedente de Zaragoza a nuestro crítico de cine de cabecera, César Usán, para que nos cuente de qué manera ha sido reflejado en el cine el amor difícil, a través de tres películas.: Casablanca, Carol y The Deep Blue Sea; además de que va a contarnos las vicisitudes a las que se vio sometido el filósofo Friedrich Nietzsche cuando se vio involucrado en un episodio sentimental de lo más turbulento. Así que vamos a adentrarnos por ese camino de Swan, que abrió el bueno de Proust, para conocer historias de celos y traiciones, de lujuria y sentimientos, todos derretidos en una misma gota de veneno que se va diluyendo en esa copa de la que han bebido desde el Rey David hasta el mismísimo Napoleón; y es que este tipo de amores existen desde el principio y seguramente existirán hasta el final, porque son absolutamente adictivos, como esa droga que tienes que tomar para paliar un dolor abrasador pero que su vez te va consumiendo poco a poco en su dulce y tenebrosa morada. Hablamos de los amores difíciles.

Hoy vamos a hablar de cine. De cine que se esculpe en el tiempo, como decía Tarkovski. De cine que se queda grabado en tu psique y en tu alma y que ya nunca te abandona. De cine realizado por el que es considerado uno de los directores de culto más importantes de la historia de España, y, desde luego, el más importante de los que viven y siguen trabajando. Porque de nuevo, la actualidad manda en Radio Nadie al Volante, y creo que, por primera vez en la historia de este programa, hacemos dos programas de cine consecutivos. Pero es que cuando un director de la categoría del que vamos a hablar hoy estrena su última película en los cines, en el momento que grabamos este programa, y teniendo en cuenta que su anterior largometraje lo había estrenado en el año 1992, pues tenemos que parar todas las máquinas y llamar a nuestro crítico de cine de cabecera, César Usán, y encender la Linterna Mágica y dedicarle un programa integro a este genio del cine español. Y no solo del cine español, porque de los cuatro largometrajes que ha realizado, dos de ellos están en las listas de las 100 mejores películas de la historia del cine, y no creemos que eso este a la altura de muchos directores de ningún país y de ninguna época. Y es que este autor ha hecho una obra maestra por cada película que ha realizado. Quizá por eso se ha tomado el tiempo y la pausa, el poso y la visión, para realizar cada una de ellas, con el mimo y el cariño que se merece algo que esta hecho para ser inscrito en la eternidad y de paso, para que lo vayamos a ver a una sala de cine. Así que hoy volvemos al lugar donde descubrimos, poco a poco, el mundo, a nuestra más tierna infancia, y se nos abren las casas apartadas de los pueblos donde los anacoretas tratan de lidiar sus cuitas con la vida, mientras sus familias tratan de comprenderlos, mientras que en el cine destartalado de ese pueblo dejado de la mano de Dios, se proyecta la película que nos va a abrir hasta el último reducto de nuestra conciencia. Hablamos del director Víctor Erice. VOTARNOS A MEJOR PODCAST CULTURAL EN ESTE ENLACE https://go.ivoox.com/wv/premios23?p=918893 ENTRADAS PARA EL 17 DE OCTUBRE EN EL TEATRO GOLEM'S DE BARCELONA https://www.atrapalo.com/entradas/radio-n-a-v-los-amores-dificiles-mitos-escritores-y-peliculas_e4900852/

Hoy vamos a hablar de cine. De cine deslumbrante. De cine que te transforma. Vamos a hablar de un cineasta asombroso que crea imágenes para el asombro y que bajo el supuesta vitola de comercial y del artificio de un espectáculo monumental se encuentra una solidez y una profundidad propias de cineastas de la talla de Stanley Kubrick o de Terrence Malick, u otro tipo de autores destinados a un público minoritario que llega a las salas de arte y ensayo y que los críticos ensalzan, pero cuya obra jamás alcanzará a la gran mayoría de espectadores. Cosa que no le pasa al director que queremos tratar hoy. Y la verdad es que estamos en una época en la que necesitamos a artistas cuya vocación sea la de llegar a todo el público pero con productos de calidad y que a su vez definan los grandes problemas con la que la postmodernidad nos confronta; para salir de la sala de cine con la sensación de transformación que te deja estar expuesto a una verdadera e inteligente obra de arte; y es que los personajes de las películas de este director transitan solitarios y escindidos de sí mismos por un mundo desolado y desolador en el que necesitan encontrar algo que sustente su devenir; una motivación para crear un ancla para no dejarse definitivamente a la deriva; y en este mundo nuestro, cada día más individualista, donde se nos catequiza para que nos separemos más los unos de los otros, para que tengamos miedo de amar y de la perdida, son los grandes problemas con los que nos enfrentamos cada día, cada uno de nosotros. Una carrera prodigiosa la de este autor, que vuelve a crear el asombro y la perplejidad que en los años ochenta nos provocaron cineastas como Steven Spielberg o George Lucas combinado con la profundidad y la originalidad del maestro Stanley Kubrick. Un director que ha provocado con su última película estrenada, todavía en los cines en el momento en que grabamos este programa, que todo el mundo esté hablando de ella, en unos tiempos en que el cine está lejos de las conversaciones coloquiales, dónde las series y los vídeos virales copan la mayoría de las charlas, además de las mamarrachadas de unos contra otros a las que nos someten a diario los políticos en su esperpéntico espectáculo. Así que hoy la sección de La Linterna Mágica, de nuestro crítico de cine de cabecera, César Usan, se adentra en el mundo de los sueños para conseguir los datos necesarios para llevar a cabo esta empresa; deberemos adentrarnos en un agujero de gusano para salvar el mundo y nos tendremos que poner el traje del caballero oscuro para restaurar el orden perdido mediante algún truco final que nos dé el prestigio que este programa se merece. Todo eso si somos capaces de recordar quienes somos y lo que estamos haciendo ahora mismo aquí, porque si no tendremos que mirar los tatuajes que llenan nuestro cuerpo o las polaroids que nos dicen quién es quien en todo este laberinto. Hablamos del director Christopher Nolan. Para reservar las entradas para el 17 de Octubre escribirnos un mail a: nadiealvolantepodcast1@gmail.com

Hoy vamos a hablar de poesía. De poesía cultivada por parte de uno de los espíritus fugaces más brillantes que han pasado por nuestro desolado mundo. Que fue llamado por los ángeles para hacer nuestra vida más habitable, más dotada de belleza, más elevada; para que pudiéramos contemplar los objetos que siempre nos han rodeado con el prisma y la verdad que algún dios les otorgó en algún momento. Hoy iniciamos la cuarta temporada de Radio Nadie al Volante hablando de uno de nuestros poetas favoritos, nombrado en muchos de nuestros programas, porque es sin ninguna duda uno de nuestros héroes románticos por excelencia; una estrella fugaz que nunca se apagará y que necesita ser reivindicada una y otra vez. Y para ello, la sección Poetical Resistance de nuestro poeta de cabecera desde Londres, Gabriel Moreno, se viste de gala para recibir a un invitado de lujo para hablar de nuestro poeta en cuestión; hoy tenemos el privilegio de contar con Rafael Peñas Cruz que ha sido el traductor de la última edición bilingüe que ha salido a la luz del autor que hoy nos atañe. Y es que como dice el propio Rafael, cada generación necesita una nueva versión del poeta. Hoy hablamos de alguien que vino a este mundo a cumplir una misión más allá de su propia supervivencia o de su bienestar, para crear una poesía sanadora e infinita; un hombre que se inmoló para llevar a cabo su labor de poeta hasta las últimas consecuencias, contra todos y contra todo, a pesar de las críticas negativas y de la pobreza. Un artista que llegó a vivir de la caridad de sus amigos para poder seguir escribiendo a pesar de que no recibía ningún reconocimiento por ello y que murió a los 25 años pensando que caería en el olvido más absoluto y que el epitafio de su tumba reza: “Aquí yace alguien cuyo nombre estaba escrito en el agua”, creyendo firmemente que su nombre no formaría parte del olimpo de la poesía universal. Así que hoy los micrófonos de Nadie al Volante se transforman en pequeñas urnas griegas y podemos escuchar por el estudio los cantos de los ruiseñores que rinden homenaje a su cantor más querido, que nos dejó el lema que mueve los motores de este programa. La belleza es la verdad, la verdad la belleza. Hoy hablamos del poeta John Keats.

Hoy vamos a hablar de historia. De historia ocultada. De historia que parece que nunca ha ocurrido. Que no parece real que haya podido ocurrir. Vamos a continuar contando la historia de un pueblo; de la gente que luchó, sufrió y murió por sus derechos y por su libertad dentro del país que ha llevado la voz cantante en la geopolítica mundial en el último siglo y que ha creado el sistema en el que ahora nos tratamos de desenvolver todos nosotros. Vamos a seguir contando la historia de los Estados Unidos que casi nadie se ha atrevido a contar y que desde luego no es la que nos encontramos en los clásicos contenidos de historia acerca de esta nación. Basándonos en el libro de uno de nuestros historiadores de cabecera, Howard Zinn que lleva como título La Otra Historia de los Estados Unidos, vamos a continuar con el relato desde donde lo dejamos en el anterior programa de Radio Nadie al Volante, es decir, justo cuando Estados Unidos le declara la guerra a España. Vamos a contaros como la guerra es la salud de un país para renovar su economía y para aplacar las rebeliones internas que van surgiendo cuando las condiciones de trabajo son insuficientes para que una persona pueda vivir con dignidad y cuando lo único que se contempla a la hora de trazar los grandes planes de una nación son los beneficios económicos y no la humanidad. Hoy en nuestra sección de Los Olvidados vamos a hablar de la expansión de Estados Unidos, de como el preludio de la guerra del Vietnam lo tenemos en la actuación militar en Filipinas; vamos a hablar de la lucha acérrima de los trabajadores estadounidenses por conseguir sus derechos y de como fueron represaliados por ello, vamos a hablar del crack del 29 y del New Deal de Roosevelt, pero no cantando sus maravillas como siempre nos han contado si no lo que realmente significó para los pobres y los olvidados. En definitiva, vamos a contaros muchas cosas que no están en el relato oficial pero que historiadores valientes y comprometidos como lo era Howard Zinn sacaron a la luz y que tenemos que saber para comprender como se fue fraguando el mundo actual en el que vivimos. Así que hoy se abre la tierra de los libres, el hogar de los valientes para que como reza el poema de Langston Hughes Dejemos que América pueda ser América de una vez por todas, la que todos quisiéramos y no la que ha visto a las mejores mentes de su generación destruidas por la locura, como escribe Ginsberg en su poema. Vamos a contar la Otra historia de Estados Unidos.

Hoy vamos a hablar de historia. De la historia del país que ha dirigido el destino de nuestro mundo al menos en el último siglo y medio; pero no vamos a contar la historia que nos han contado siempre, vamos a contar la historia que solo un puñado de valientes se han atrevido a contar, como el caso de uno de nuestros historiadores de cabecera, Howard Zinn, en su libro La Otra Historia de los Estados Unidos. Un libro fascinante que cuenta todo lo que cuenta desde el lugar de los menos favorecidos y de los que perdieron, desde el lugar de los que no fueron favorecidos por un sistema implantado con el dolor y la sangre de otros. Desde ese lugar, uno de las mentes más brillantes de los Estados Unidos, recientemente fallecido, nos cuenta la historia de su país desmitificando cada una de las bases desde donde se ha construido una cierta verdad aceptada y dando voz a las personas que trataron luchar por un mundo más justo y cuya voz hoy se encuentra sepultada bajo el peso del tiempo y del patriotismo mal entendido, de ese que no permite que luches por tus semejantes sean del color que sean o tenga el dinero que tengan en su cuenta corriente, solamente porque es lo justo y lo que nuestro propio Creador querría para todos sus hijos, como nosotros queremos lo mejor para los nuestros. Hoy en nuestra sección de Los Olvidados comenzamos una ardua empresa, en la que al menos invertiremos dos programas, de contar la historia del país que ha dominado la Geopolítica mundial en los últimos años y se ha metido en nuestra psique exportando su cultura por todos los países de su esfera de influencia, hasta tal punto que su cultura ha llegado a ser nuestra cultura, donde hemos llegado a estudiar con fervor su música, su cine o su literatura como si fuera nuestra propia cultura y es que en ese país vive y ha vivido algunas de las personas más fascinantes y que más hemos admirado, conviviendo, a su vez, con muchas de las mentes que idearon el sistema que prácticamente ha aniquilado los valores del mundo greco latino por imponer la ley de la oferta y la demanda. Vamos a ir construyendo el relato de la creación de un sistema que fagocita todo lo que necesita y deshecha todo lo que le sobra sin pudor, a la vez que contaremos los movimientos de heroica resistencia que trataron de oponerse, con todo lo que tenían, a que la economía este por encima de la humanidad. Una de las citas que recoge Howard Zinn en su libro reza lo siguiente: “El grito de los pobres no siempre es justo, pero si no los escuchas, nunca sabrás lo que es la justicia”. Así nos disponemos a abrir nuestros sentidos para escuchar ese grito desde una ciudad en una colina. Hoy contamos la otra historia de los Estados Unidos.

Hoy vamos a hablar de poesía. Vamos a hablar de un poeta fascinante que surgió en la primera mitad del siglo XX y se convirtió en uno de esos poetas que vienen a inmolarse en una búsqueda que va más allá de los conceptos y de las palabras; que vienen para erigir una poesía que se convierta en un código secreto legado por un dios desconocido. Un poeta que murió demasiado joven, como Keats, Shelley o Lorca; demasiado joven para haber disfrutado lo suficiente, para haber atesorado tanta sabiduría, para sangrar tanta tristeza. Con tan solo 32 años se arrojó de un barco desapareciendo en el Golfo de México, ahogado como también murió ahogado Shelley. Todos ellos desaparecieron superados por la vida, demasiado mundana, demasiado terrible; buscando esa ficción suprema de la que hablaba el poeta Wallace Stevens donde poder resguardar su alma frente a la tormenta, a la vez que trataban de dejarnos un legado sublime para los que teníamos que vagar por este mundo, para recordarnos que existe lo inmarcesible, lo intemporal y lo eterno, y que, aunque ellos no pudieron, nosotros tal vez lo logremos. Hoy nuestra sección de Poetical Resistance de vuestro poeta Gabriel Moreno viene a tratar de desentrañar la vida y la obra de un poeta poco conocido pero que se encuentra a la altura de los más grandes, como diría nuestro gordo Buda, Harold Bloom, a la altura de Blake, Shelley o Whitman. Así que ya nos encontramos en nuestro apartamento en Brooklyn Heights, contemplando el puente que marca el paisaje como el monumento faraónico de un nuevo mundo que se erige como estandarte de una humanidad renovada. Vamos a reconstruir la identidad de América, vamos a repensar la negatividad de la Tierra Baldía de Elliot, vamos a emborracharnos y enamorarnos de los marineros más bellos, vamos a sumergirnos en el alma del poeta, Hart Crane.

Hoy vamos a hablar de historia, de poetas y de cantautores. Y es que el barrio de Nueva York del que vamos a hablar acumula millones de historias transcurridas en sus calles, que podríamos decir que han marcado para siempre nuestra cultura y la mayoría de las disciplinas artísticas que aquí nos apasionan. En este barrio fue donde en 1961, Bob Dylan se instaló y donde tocó por primera vez a su llegada a Nueva York, en el mítico Café Wah, y muy cerca de ese local se encontraba el no menos mítico club de Jazz, Village Vanguard, dónde ese mismo año que Dylan se estrenaba, el pianista Bill Evans, conocido como el poeta del Jazz, grababa uno de sus directos más recordados con su trío más emblemático. Pero si nos remontamos más atrás en el tiempo, a los comienzos del siglo XX, cuando este barrio no era más que un pueblo al lado de la Gran Manzana, ya podemos encontrarnos un núcleo apasionante de artistas y disidentes políticos, que vivían allí porque era el lugar más barato de Nueva York y porque tenía sus propia idiosincrasia al margen del resto del país. En esas calles podíamos encontrarnos al poeta E.E. Cummings, la bailarina Isadora Duncan, el autor teatral Eugene O’Neal, el pintor Jackson Pollock y la gran mayoría de miembros del Partido Comunista, además de anarquistas y sindicalistas de toda índole. También durante la prohibición, los primeros clubs clandestinos aparecieron en este barrio y los primeros conceptos de amor libre se empezaron a practicar en la segunda década del siglo XX en los apartamentos de este vecindario tan particular. Y todas estas cosas que estamos planteando van a aparecer maravillosamente reflejadas en dos películas absolutamente magistrales como son “A Propósito de Llewyn Davis” de los hermanos Coen y “Rojos” de Warren Beatty, que vamos a analizar concienzudamente junto con nuestro experto en cine de cabecera, César Usán, en su sección La Linterna Mágica; y no solo eso, si no que ¿con quien vamos a hablar de los poetas y de cantautores de este barrio, mejor que con nuestro poeta y cantautor desde Londres, Gabriel Moreno, en su sección Poetical Resistance? Porque hoy, por fin, para celebrar este programa número 60 de Radio Nadie al Volante nos hemos juntado para mezclar las secciones como en una típica fiesta pasadita de vueltas de nuestro barrio bohemio en cuestión, en una orgía, en este caso cultural, o al menos eso esperamos, donde celebrar la poesía, la música, el arte, el cine y la disidencia política. Ya estamos saliendo del Café Wah, las actuaciones de esta noche nos han volado la cabeza, después de ese chico nuevo en la ciudad, Bob Dylan, ha tocado un guitarrista alucinante, creo que se llama Jimi Hendrix, ahora nos vamos corriendo al Village Vanguard, Thelonius Monk está tocando absolutamente poseido, después nos han invitado a una lectura de un poeta profeta que dicen pertenece a la Beat Generation, un tal Allen Gingsberg. La noche promete no terminar nunca, porque estamos en el barrio de Greenwich Village.

Hoy vamos a hablar de historia. Vamos a hablar de la aparentemente archiconocida Ley Seca. Conocida por su nombre y por ser el trasfondo de muchas obras de ficción que nos han acompañado durante toda nuestra vida. Pero ¿Qué sabemos de verdad acerca de la Ley Seca? Sabemos que, durante toda la década de los años 20 en Estados Unidos, la mafia controló el negocio del alcohol ilegal durante los casi catorce años que duró la Ley Volstead, pero ¿Sabemos cuáles fueron los factores que llevaron a crear una Enmienda Constitucional para prohibir el alcohol? Vamos a tratar de indagar en un episodio de la historia que creemos esconde gran cantidad de datos muy desconocidos por la mayoría de la opinión pública, y que conviene revisar para entender un poco mejor nuestro presente. Vamos a investigar alrededor de uno de los Lobbies más poderosos de la historia de los Estados Unidos que aunaba en sus filas grupos tan diversos como las mujeres sufragistas, predicadores evangelistas o el Ku Klux Klan… Algo que ahora nos puede parecer locura pero que sorprendentemente hace un siglo se convirtió en la fuerza más poderosa del país que provocó que se aprobara la Decimoctava Enmienda que significaba la prohibición del alcohol. Y aunque parezca imposible que se puedan unir en una misma causa el sufragio femenino, el odio a los inmigrantes católicos y judíos, la germanofobia o la causa obrera que quería una vida mejor para los trabajadores alejados de la barbarie del alcohol, pues se unieron gracias a la causa de la Prohibición. Hoy tenemos una sección de Los Olvidados que no se va a referir a un grupo determinado cuya historia se encuentre en el olvido, si no a una época en la que se institucionalizó la hipocresía como norma, donde el crimen organizado llego a cotas inauditas y donde se instauraron costumbres a la hora de salir a relacionarnos que duran hasta nuestros días. Al final de la sección hablaremos sobre varias películas que tienen la Ley Seca como protagonista, centrándonos en dos de ellas en particular, Los Intocables de Elliot Ness de Brian de Palma y Muerte entre las Flores de los Hermanos Coen. Estoy bajando las escaleras en mitad de una calle, me han dicho que hay un bar clandestino escondido en este edificio. Ya escucho pequeños destellos de una banda de Jazz que está tocando en directo. Sé que todo el mundo está bebiendo hay dentro… tienen un fiestón bien montado; seguramente estará el alcalde y el jefe de policía entre la clientela, así que no tengo que preocuparme por nada. Hoy es una noche para disfrutar. Esto es La Ley Seca.

Hoy vamos a hablar de poesía. De poesía anglosajona vinculada de alguna manera a la fascinante ciudad de Londres. Y lo vamos a volver a hacer gracias al libro que Gabriel Moreno, nuestro poeta de cabecera, escribió en el ya lejano 2007, Londres y el susurro de las Amapolas; una obra poética maravillosa que además nos permitirá realizar un acercamiento a muchos de los autores más importantes de la lengua inglesa, ya que, cada poema está dedicado a un autor diferente. Vamos a continuar en el punto del libro de Gabriel donde nos quedamos en el anterior programa para continuar disfrutando de la lectura de sus poemas, además de conversar sobre cada autor en cuestión, como nos gusta hacer aquí, tratando de hacerlos asequibles para todo el mundo y creando nuestro propio manifiesto literario de Nadie al Volante, donde la poesía, la música y el arte tienen que recuperar su trono perdido para no abandonarlo jamás. Yo mientras tanto, voy a ingerir una poción verde que tengo aquí mismo, me voy a escabullir por una puerta secreta y voy a lanzarme a las calles de Londres en plena noche. La niebla lo cubre todo. Me parece ver la luz de una taberna encendida. Dorian Gray la está liando parda como cada noche con una mujer sentada en sus rodillas; mientras que en el piso de arriba Yeats esta en medio de una sesión espírita donde los fantasmas encarnados le enseñan toda clase de metáforas. Como veis, la noche promete. Acompañadme. Hablamos de Londres y el Susurro de las Amapolas

Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! "Vivir es para idiotas" es una novela epistolar escrita por Gabriel Moreno y Pablo Yupton que vamos a convertir en un serial radiofónico exclusivo para nuestros mecenas. Cada 15 días colgaremos un capítulo de esta novela acerca de dos amigos que se vuelven a escribir después de mucho tiempo sin tener contacto y en cuyas cartas, a la vez que comienzan a repasar su propia biografía y las causas de la debacle de su amistad, comienzan a reflexionar sobre el sentido del arte, del amor, de la amistad, la familia y los grandes temas capitales que preocupan a toda la humanidad, preguntándose si alguna de todas estas cosas tiene algún sentido o al final vivir va a ser un asunto para idiotas. Escucha este episodio completo y accede a todo el contenido exclusivo de RADIO NADIE AL VOLANTE. Descubre antes que nadie los nuevos episodios, y participa en la comunidad exclusiva de oyentes en https://go.ivoox.com/sq/918893

Hoy vamos a hablar de poesía. De poesía alrededor de la ciudad de Londres. De autores que o bien desarrollaron parte de su obra en ella o nacieron en esa urbe que ha marcado gran parte de los últimos cinco siglos de la historia de la humanidad. Convertida en la gran metrópoli del Imperio durante siglos, fue la cuna de grandes poetas y donde otros encontraron la llave para escribir obras inmortales que han marcado el devenir de la literatura universal y donde, y simplemente con decir esto ya estaría todo dicho, Shakespeare cambió la conciencia humana para siempre. Pero lo curioso del tema es que lo vamos a hacer a través de la relectura de uno de los libros de nuestro poeta de cabecera Gabriel Moreno, que en el 2007 escribió su poemario “Londres y el susurro de las Amapolas”. Cada poema de ese libro está dedicado a un autor cuya relación con la ciudad en cuestión es crucial, lo que convierte a estos versos en un estudio místico y poético encubierto sobre la literatura anglosajona. En realidad, ahora nos damos cuenta de que el gravitas de Nadie al Volante se comenzó a fraguar en el ya lejano 2007 y que esto que estamos haciendo ahora mismo no deja de ser la consecuencia de lo que Gabriel inicio hace más de 15 años sumergiéndose en sus estudios sobre los poetas y Londres que acabaron cristalizando en estos maravillosos poemas y seguramente en lo que hoy es este programa. Hoy nos adentramos en la ciudad marcada por la Era Victoriana, la tragedia y las sombras de la Revolución Industrial, las calles teñidas por la sangre de Jack el Destripador, los teatros abarrotados esperando la última proeza del bardo infinito, y las leyendas sobre reyes y reinas, caballeros y bellacos, amores imposibles y sus terribles consecuencias; para descubrir que Londres es una nueva Roma que nos marca y nos sugestiona hasta límites que somos incapaces de comprender ahora mismo , y que el devenir de la historia tal vez nos aclare. Hoy hablamos de Londres y el Susurro de las Amapolas. Mandar vuestros poemas al mail: nadiealvolantepodcast1@gmail.com

Hoy vamos a hablar de poesía. Volvemos a elegir algunos de los poemas que han marcado nuestro devenir por esta tierra y que nos han acompañado en momentos que, como decía Hamlet, esos momentos donde las injurias y el látigo del tiempo, la infamia del opresor, la soberbia afrenta del orgulloso, la angustia del amor despreciado, la tardanza de la ley o la arrogancia del poder se han apoderado de nuestra vida, y hemos tenido que recurrir a estos versos para encontrar el refugio frente a la tormenta y el calor de las palabras a atenuado la angustia del alma. Hoy la sección Poetical Resistance de Gabriel Moreno vuelve a convertirse en la solitaria trinchera de resistencia frente a todo lo burdo, mezquino y vacío que habita alrededor nuestro; solitaria pero bien pertrechada con algunos de los versos más brillantes y profundos que se han escrito jamás y con la luz de un faro imperturbable en la distancia, que es en el que os habéis convertido vosotros, nuestros oyentes, los que dais sentido a toda esta aventura y cuya luz guía nuestro barca a casa. Por eso hemos decidido hacer un Vol. 2 del programa Nuestros Poemas Favoritos, como una humilde ofrenda de agradecimiento para todos vosotros este primer día de año, para comenzar de la mejor manera posible, todos juntos con la poesía y el cariño, para tener un año repleto de poemas y que elijamos cada uno de nosotros cual será nuestro verso. Y si nos escucháis en cualquier otra época del año, esperamos que estos versos den enjundia al día o a la noche en que nos estáis escuchando y os den fuerza y luz para todo lo que quede. Ya estamos navegando de vuelta casa; vemos la luz de un faro en la distancia; encendemos un viejo candil mientras nuestra barca zozobra en pleno oleaje. Sacamos unos manuscritos que hemos encontrado dentro de una botella lanzada al mar. El título de la primera página reza Nuestros Poemas Favoritos.

Hoy vamos a hablar de poesía. En realidad, no solo vamos a hablar de poesía; vamos a recitarla, vamos a tratar de que nos enamoremos de ella, de que todos nos sintamos parte de ella, y de que ella forme parte de nosotros. Hoy, el día que este programa aparece, es nochebuena, y este programa especial, que no estaba en el calendario de la temporada, lo hacemos para compartir por el placer de compartir nuestro devoción por la poesía, que tanto nos ha dado y que creemos que tanto puede dar a cada uno de nosotros, por lo que nos parece, que no puede haber mayor ofrenda en estas fiestas señaladas que compartir lo que a uno le ha transformado profundamente. En Radio Nadie al Volante, repito y repetiré, y no me cansaré nunca de repetirlo, que la poesía es de todos; no de una élite intelectual, ni de ningún gobierno, ni de ningún autor; la poesía está ahí, esperándote, esperando para revelarte algo, algo que solo te pertenece a ti y a nadie más, y que tú simplemente tienes que pasar a recogerlo. La poesía es tuya, y te puede acompañar en los momentos más terribles de tu vida y en los más gloriosos. Pero desde el principio nos han hecho pensar que no es así, que el arte profundo no te pertenece, es para una gran élite, para los que de verdad saben, para los que de verdad entienden y que tú tienes que preocuparte de las cosas prácticas de tu día a día, y luego entretenerte con lo que tengan a bien para ofrecerte las plataformas de pago o las fiestas y festivales de turno; ya les viene bien a los representantes de todo lo vil y nauseabundo de este mundo, que nos olvidemos de la ternura, de la bondad y de los sentimientos profundos, para que así sigamos por los caminos que están en poder de los grasientos tentáculos de la postmodernidad. Pero hoy en la sección Poetical Resistance de Gabriel Moreno, nos vamos a oponer más que nunca a todo eso, saboreando algunos de los poemas que han marcado nuestra existencia y la de millones de seres humanos en los últimos siglos, para establecer un íntimo catálogo de inspiración y amor por la palabra sagrada y poder así acompañaros mientras preparáis la comida y los regalos para vuestros seres queridos, o si os encontráis de camino hacia ellos, o si estáis solos, no os sintáis nunca más así y os cobijéis junto a nosotros en esta lumbre poética. No vamos a dar grandes apuntes sobre los autores de los que vamos a leer ni sobre las corrientes que crearon, vamos a dar meras pinceladas sobre ellos, centrándonos especialmente en el valor de cada poema, que quizá no conozcáis o que si conocéis os revele una nueva verdad divina. Hoy la poesía es el regalo de los dioses para todos nosotros.