ThemaTakt - HipHop- & Musikbusiness-Podcast

Das Panel "Wie war dein Weg?" ist der perfekte Mutmacher für alle, die neu in der Festival-Branche sind und durchstarten wollen. Hier erfahrt ihr, dass der Weg zum Erfolg selten gerade verläuft und Flexibilität das A und O ist. Evelin Sieber und Oktay Can und aus dem Festivalbereich teilen ihre Stories und beantworten Fragen wie sie angefangen haben und wo sie in ihrem Weg stehen. Sie geben euch einen ehrlichen Blick auf die Erwartung vs. Realität. Das Panel haben wir am 27.11.2025 auf der Future of Festivals-Konferenz vor Live-Publikum in Berlin aufgenommen. [ThemaTakt-Newsletter abonnieren](https://www.thematakt.de/about) [ThemaTakt auf Instagram ](https://www.instagram.com/thematakt/) [ThemaTakt per PayPal unterstützen](https://www.paypal.me/thematakt) Evelyn Sieber (Head of Sales & Partnerships) Evelyn Sieber vertritt das Reeperbahn Festival, einen der weltweit wichtigsten Treffpunkte der Musikbranche und Europas größtes Clubfestival. Die jährlich im September in Hamburg stattfindende Veranstaltung präsentiert rund 450 internationale Künstler:innen vor einem Publikum von über 43.000 Fans sowie 5.000 Musikbranchen-Fachleuten aus 52 Ländern. Als Head of Sales & Partnerships sind Evelyn und ihr Team für Ticketing und Sponsoring verantwortlich sowie für Programmbestandteile wie Showcases und Networking-Meetings beim Reeperbahn Festival. Darüber hinaus entwickeln und pflegen sie Partnerschaften mit nationalen und internationalen Organisationen. Evelyn auf linked.in: https://www.linkedin.com/in/evelyn-sieber-aa40b5137/ Oktay Can (Business Development Manager bei Paylogic | See Tickets GmbH) Als Business Development Manager bei Paylogic | See Tickets treibt Oktay das Wachstum voran, indem er maßgeschneiderte Ticketing- und Event-Lösungen entwickelt, die das Fanerlebnis verbessern und Partnerschaften in der gesamten Live-Entertainment-Branche stärken. Mit seinem tiefgreifenden Verständnis für Technologie und Menschen baut er Brücken zwischen digitalen Ökosystemen, innovativen Softwarelösungen und den Teams, die Events zum Leben erwecken. Im Kern ist Oktay das Verbindungsglied – er ist begeistert davon, sinnvolle Beziehungen zwischen Menschen, Marken und Fans aufzubauen.Sein Fokus liegt stets auf Zusammenarbeit, Gemeinschaft und den menschlichen Geschichten hinter jedem Event. Zu den Kunden von Paylogic zählen Tomorrowland, World Club Dome, Dekmantel, Glücksgefühle, Electric Love, Time Warp, Electrisize, About You Pangea und viele mehr. Oktay auf linked.in: https://www.linkedin.com/in/cvno/ Kapitel: 00:00 Intro 02:58 Vorstellung 04:23 Aufgaben im Eventbereich 07:36 Strategie des Reeperbahn Festivals 09:56 Was macht Oktay Can bei Paylogic? 12:35 Oktay Cans Weg von der Gastro in die Musikindustrie 14:35 Learnings aus der Gastro-Arbeit 15:13 Sinnesfrage und Wichtigkeit von Auslandsaufenthalten 21:43 Liebe für Star Trek-Messe 22:39 Flexibilität in der Musikbranche 25:33 Fehler im Karriereweg 29:13 Größte Job-Herausforderungen 34:21 Tipps für Leute, die in die Musikindustrie wollen 36:51 Wichtigkeit von KI in der Musikbranche 43:19 Wünsche für die Veranstaltungsbranche Intro-Voice: [Henrike Möller](https://www.instagram.com/henrike_moeller/?hl=de) Musik: [Benethy](https://www.instagram.com/benethy777/?hl=de) Interview & Produktion: [Tobias Wilinski](https://www.instagram.com/tobias_wilinski/) Genannte Namen und Begriffe: Reeperbahn Festival Keychange Whitelabel-Ticketing Eventim Nebenan.de Womex Michael Chugg Entertainment Mewem VUT BDKV Hamburg-Music DMV Two hearts Most wanted music Berlin Music Commission Initiative Musik C/o-Pop Timewarp The Sisters of Mercy Grüner Jäger

Allyship ist mehr als ein wohlmeinender Hashtag – es ist eine Praxis, die im Alltag der Musikbranche aktiv gelebt werden muss. Wie können wir als Künstler:innen, Booker:innen, Veranstaltende, Label-Leute oder Musikjournalist:innen echte Verbündete sein – für FLINTA, BIPoC, queere Personen, Menschen mit Behinderung und andere marginalisierte Gruppen? [ThemaTakt-Newsletter abonnieren](https://www.thematakt.de/about) [ThemaTakt auf Instagram ](https://www.instagram.com/thematakt/) [ThemaTakt per PayPal unterstützen](https://www.paypal.me/thematakt) In dieser Folge diskutieren JNNRHNDRXX, Tina Wedmann, Fikri Anıl Altıntaş & Yannick Niang, was es bedeutet, ein:e gute:r Ally zu sein – jenseits von symbolischer Solidarität. Es geht um Handlungen, nicht nur um Haltungen. Wir sprechen über konkrete Schritte: von fairer Bezahlung über diversere Line-ups bis hin zu sichereren Räumen. Das Panel beleuchtet praktische Erfahrungen, Herausforderungen und Lösungsansätze. Und es stellt die Frage: Wie sieht eine Musiklandschaft aus, in der Allyship nicht die Ausnahme, sondern der Standard ist? Diese Folge haben wir als Live-Podcast auf der Most Wanted: Music-Konferenz 2025 aufgenommen. Entschuldigt bitte, dass der Sound teils etwas schlechter ist. Der Inhalt ist dafür Top! In dieser Folge: JNNRHNDRXX Mit 26 Jahren hat die in Berlin lebende JNNRHNDRXX ein vielschichtiges Gesamtwerk geschaffen, das weit über Klang hinausgeht. Sängerin. Songwriterin. Autorin. Schauspielerin. Model. Vor allem aber ist sie eine Stimme, die trans* und queere Communities nicht nur repräsentiert – sondern sie kompromisslos lebt. Tina Wedmann Sie organisiert seit über zehn Jahren verschiedene kulturelle Veranstaltungen und ist gesellschafts-politisch aktiv. Geboren in Leipzig, lebt sie heute zwischen Hamburg und Berlin und reist leidenschaftlich zu Festivals in ganz Deutschland und darüber hinaus. Seit 2017 setzt sie ihren Fokus auf Geschlechtergerechtigkeit in der Musikbranche und später gezielt auf kritische Männlichkeiten. Ende 2023 gründete sie gemeinsam mit drei weiteren Festivalmacher*innen die genderkritische Plattform collective spotlight. Ziel der Plattform ist es, Räume männlicher Dominanz zu hinterfragen und zu verändern. Fikri Anıl Altıntaş Er lebt und arbeitet in Berlin und veröffentlicht unter anderem Texte in Die Zeit und der taz, in denen er sich mit Männlichkeit und Antifeminismus auseinandersetzt. 2023 erschien sein Debütbuch „Im Morgen wächst ein Birnbaum“. 2024 folgte der Lyrikband „Geografie der Unruhe“. Sein jüngster Roman „Zwischen uns liegt August“ erschien im Sommer 2025. Daran schlossen sich Beiträge für Deutschlandfunk Kultur und das ZDF, Auftritte am Schauspiel Hannover sowie Texte für verschiedene Theaterbühnen an, darunter das Berliner Ensemble. Darüber hinaus engagiert er sich ehrenamtlich als #HeForShe Deutschland-Botschafter für UN Women Deutschland. Yannick Niang Er ist ein in Berlin lebender Musikjournalist, DJ und Content Creator, der Hip-Hop, Kultur und Storytelling miteinander verbindet. Als Autor und Interviewer ist er bekannt für tiefgehende Gespräche, die Underground- und Mainstream-Szenen mit authentischer kreativer Tiefe zusammenführen. Ihr hört ihn auch in diesem ThemaTakt-Interview: https://open.spotify.com/episode/6YIvdQzLsqEgspfelL3pCo?si=peZ-vQDPSNeTOFe436DQgQ Kapitel: 00:00 Intro 00:02:29.867 Wann hat Allyship in der Musikindustrie funktioniert 00:08:41.247 Echte Allyship 00:15:32.992 Allyship in der Praxis 00:20:14.971 Awareness Teams nur Schein? 00:27:51.767 Diverses Festivalbooking 00:35:20.080 Support untereinander Genannte Namen: Stadt ohne Meer-Festival Cristiano Ronaldo Feine Sahne Fischfilet Tupoka Ogette Ski Aggu Roskilde-Festival Fuchsbau-Festival Skandalös-Festival Lina Burghausen Wa22ermann Babyjoy Apsilon Haftbefehl Ikkimel Schwesta Ewa Nura Luciano Samra Cosmo Kiss FM

Als Producer arbeitest du oft im Hintergrund. Doch was passiert abseits vom Studio? Wofür braucht man ein Management? Was macht ein Musikverlag eigentlich genau? Und ab wann solltest du dich mit solchen Partnern überhaupt auseinandersetzen? [ThemaTakt-Newsletter abonnieren](https://www.thematakt.de/about) [ThemaTakt per PayPal unterstützen](https://www.paypal.me/thematakt) [ThemaTakt auf Instagram ](https://www.instagram.com/thematakt/) In diesem Panel geben Expert:innen aus der Musikindustrie praxisnahe Einblicke in ihre Arbeit – von Management über Verlag bis Booking und Label. Gemeinsam gehen wir der Frage nach, welche Rolle diese Strukturen für Producer spielen, was sie leisten können (und was nicht) und wie du selbstbewusst entscheiden kannst, welche Schritte für dich und deine Karriere sinnvoll sind. Dabei geht es nicht nur um Theorie, sondern um konkrete Erfahrungen: Wie finde ich seriöse Partner? Woran erkenne ich gute Verträge? Und wie kann ich meine Rechte und Einnahmen langfristig sichern? Ob du ganz am Anfang stehst oder schon erste Releases draußen hast – dieses Panel richtet sich an alle Producer, die besser verstehen wollen, wie das Musikbusiness funktioniert und wie man als Kreativer darin bestehen kann. Den ThemaTakt-Live-Podcast auf der Beatcon moderiert Tobias Wilinski. Folgt dem ThemaTakt-Podcast, um alle weiteren Folgen zu hören und lasst eine Bewertung bei Apple Podcasts und Spotify! Zu Gast in dieser Folge: Danny "D-Bo" Bokelmann (Label- & Verlagsinhaber & Manager) - Als Artist gestartet - Label WPE - Management (Antifuchs, Tzavellas, Grossstadtkind, SOTT) - Arbeitest mit Edoardo verlagseitig - Thema: Producer sollten sich mehr als Artists inszenieren (Merch, Branddeals, Eventeinladungen) - Verlag: SOTT, Dinskibeat, Tacka77 Edoardo Rossi (Selbständiger Verleger) - Seit 12 Jahren in der Industrie - Fokus: International - Bsp: SOTT (Top Producer im Streetrap -> Euro-Trap) Dinski - Italienische-Brasilianische Roots - viel unterwegs - Leidenschaft: Geschichte & Kultur - Thema: Musikindustrie ist Seelenlos geworden Daniel Dadgar (International Marketing Manager Tunecore Deutschland) - Selbst als Producer/Artist gestartet - Thema: Wie wichtig Künstler-Identität für Producer? - Junge Artists vergessen sich zu vermarkten Alex Ziem (Head of Publishing Believe Germany) - Samra, Dardan, Hava gesignt - Bsp: Loi, Loredana, Dardan, Helene Fischer, Leony, Producer JMC - Jetzt Holy Priest, Ben Zucker, Chefi (Naps, Soolking) - Thema: Krasser Wandel in der Industrie Zinobeatz (Producer & Verlagsinhaber) - mit 14 als Producer gestartet - Cubase 3 - Intro von Fard Alter Ego (2010) erste Platzierung - Hast mit Fard eine Verlagsedition und ein paar Producer gesignt - auf deinem eigenen Verlag 29th Avenue - 90 Producer gesignt (JR auf der Beatcon) - Produziert jetzt Ami-Samples, die über David & Elias in Amerika landen bei Metro Boomi - 8 Producer auf dem letzten PA Sports-Album platziert Genannte Namen: - Ski Aggu - Metro Boomin - Fard - SOTT - Samra - Loredana - GLS - Thizzy? - JR - PA Sports

In dieser Folge stellen knapp 30 Profis aus der Musikbranche ihren persönlichen Lieblingssong des Jahres 2025 vor. Viele davon kennt ihr schon aus ThemaTakt-Folgen. Bei den Songs sind neben Hits auch vor allem Geheimtipps dabei oder Songs, zu denen die Leute eine emotionale Bindung haben. Jede Person erzählt, warum genau dieser Song für sie herausragt und welche Bedeutung er für das Musikjahr hatte. Was war für euch der beste Song oder das beste Album? Wollt ihr mehr solcher Folgen? Kommentiert! [ThemaTakt-Newsletter abonnieren](https://www.thematakt.de/about) [ThemaTakt per PayPal unterstützen](https://www.paypal.me/thematakt) Folgt dem ThemaTakt-Podcast, um alle weiteren Folgen zu hören und lasst eine Bewertung bei Apple Podcasts und Spotify (auf die drei Punkte klicken und dann auf "Show bewerten")! Vielen Dank an alle, die Sprachnachrichten geschickt haben und euch fürs Hören und Teilen! Kapitelübersicht: 00:00 Intro 01:57 Alexander Barbian 03:23 Anna Groß 04:57 Alexander Föll 06:31 Henrike Möller 07:35 Colin Eger 08:42 Imke Machura 10:17 Danny “D-Bo” Bokelmann 11:29 Ingrid Yeboah 12:29 Edoardo Rossi 14:14 Jnnrhndrxx 15:23 Leander Kirschner 16:32 Kiki 18:08 Frustra aka Memo von Unreleased 20:02 Lina Burghausen 20:57 Patrick Thiede 22:13 Florence “Lupa” Bader 25:14 Reece Moore 26:18 Natascha “Nash” Nopper 27:16 Stephan Kunze 28:08 Steph Karl 28:47 Stoopid Lou 29:47 Tamara “TAM” Güçlü 31:17 Arne Lehrke 32:29 Poliana Baumgarten 34:06 Tobias Wilinski 36:22 Jan Klefisch 38:24 Till Hesterbrink 40:07 Falk Schacht 41:13 Yannick Niang

In dieser Folge tauchen wir tief in das Musikbusiness ein und beleuchten, wie deutsche Produzent:innen erfolgreich Beats und Samples im US-amerikanischen Markt platzieren können. Gemeinsam mit den Producern Nils Again und Stoopid Lou & dem Musikbusiness-Experten und Verlagsgründer Niklas Jürgensen erfahrt ihr, welche Herausforderungen und Chancen das internationale Musikgeschäft bereithält - von den ersten Schritten zur Platzierung von Beats bei Top-Artists wie Travis Scott oder Kodak Black bis hin zu wichtigen Insights zu Lizenzverträgen, Publishing und der Bedeutung von professioneller Rechtsberatung. [ThemaTakt-Newsletter abonnieren](https://www.thematakt.de/about) [ThemaTakt per PayPal unterstützen](https://www.paypal.me/thematakt) [ThemaTakt auf Instagram ](https://www.instagram.com/thematakt/) [ThemaTakt auf TikTok ](https://www.tiktok.com/@thematakt) Im ThemaTakt-Live-Podcast auf der Beatcon in Berlin spricht Tobias Wilinski mit Nils Again, Niklas Jürgensen und Stoopid Lou. Sie erzählen von ihren ersten US-Placements, den Stolperfallen bei Vertragsabschlüssen ohne Anwalt und den Besonderheiten der amerikanischen Musikindustrie, die sich deutlich vom deutschen Markt unterscheidet. Außerdem diskutieren sie wertvolle Tipps für den Aufbau von Netzwerken, wie man richtig Kontakt aufnimmt via Instagram-DMs und ehrliche Erfahrungen zum Thema Monetarisierung und Credits in der Musikproduktion. Spannend sind auch Einblicke in aktuelle Branchentrends wie die Verschiebung im HipHop-Markt. Folgt dem ThemaTakt-Podcast, um alle weiteren Folgen zu hören und lasst eine Bewertung bei Apple Podcasts und Spotify! Kapitel: 0:00 Start 1:42 Warum Beats in den USA platzieren? 4:48 Wie schaffen es meine Beast in die USA? 11:56 Culture Again - Kollektiv, das Producer in die USA bringt 14:16 Häufige Fehler beim Beat-Pitch in die USA 19:19 Unterschiede Deutschland vs. USA im Beat-Pitching 22:28 Stolpersteine bei Beat-Deals 27:18 Wann bekomm ich mein Geld für einen US-Beat? 31:52 Warten auf die Royaltie-Auszahlung 35:47 Geld oder Producer-Credit - was ist wichtiger? 39:50 Positive Erfahrungen beim Beat-Placing in den USA 47:10 Zukunft für deutsche Beats in den USA 53:06 Unterschiede im US-Placement HipHop vs. Pop 56:56 Wünsche für die Musikindustrie Genannte Namen: Cubeatz Drake Nils Again Meek Mill JID Dreamville Culture Again 808 Mafia Doja Cat Phrequincy Booba Young Thug Travis Scott Metro Boomin Pusha T Lil Tecca Kodak Black Beyonce Don Toliver Drake

From synthetic vocals to hyper-realistic artist replicas, AI voice technology is transforming how we create, license, and experience music. This panel dives into the rapidly evolving world of vocal cloning and digital voice double, not as threats to authenticity, but as powerful tools for innovation, access, and revenue. Join artists, technologists, and researchers as they explore how AI voice is opening new creative possibilities for collaboration, performance, and multilingual expansion while also unlocking entirely new licensing models, fan experiences, and business strategies. This ThemaTakt-Live-Podcast was recorded at Music Frontiers - a 2-day Berlin Music Tech-Conference "where visionairy minds take center stage to discuss the evolution of the music ecosystem." [ThemaTakt-Newsletter](https://www.thematakt.de/newsletter) [Support per PayPal](https://www.paypal.me/thematakt) [ThemaTakt on Instagram ](https://www.instagram.com/thematakt/) [Tobias Wilinski on linked.in](https://www.linkedin.com/in/tobiaswilinski/) Speakers: Jemily Rime (Professor of Electronic and Produced Music | Guildhall School of Music and Drama) Jemily is a professor at the Guildhall School of Music and Drama, and a research fellow with StoryLab at Anglia Ruskin University. She focuses on applications and affordances of new technologies in music and audio production, especially in cultural heritage contexts, and involving elements of participatory design or co-creation. Her PhD research centred around the production of personalised and immersive audio using AI-driven tools for podcasts. Jemily is a professional musician and composer, and studied Physics at King’s College London. Ausrine Skarnulyte (CEO | Voice-Swap Limited) Ausrine is the CEO of Voice-Swap, an AI voice technology and rights management company that specialises in creating studio-quality voice models and equitable technological solutions to creative industries, while enhancing rights ownership and empowering stakeholders. Dr. Alexandra Huang-Kokina (Bicentenary Fellow in Music | University of Edinburgh) She is an academic, pianist and creative director working at the intersections of music, literature and new media cultures. She holds a PhD from the University of Edinburgh, where she explored the dynamic relationship between piano playing and novel writing. Her research is informed by her liberal arts education and practical experience as a music performer. Her current interests include innovation in classical music and opera, AI-augmented creativity in the performing arts, and performance studies more broadly. Alexandra's first opera, Yūrei: Ghost of the AI Empire, premiered in Edinburgh in March 2025. She co-founded Operactive Arts in 2024—an arts management company that reimagines both the artistic and business sides of classical music, while championing emerging musicians, creative technologists, and interdisciplinary artists through opportunities that let their talent shine. Tobias Wilinski (Podcaster | ThemaTakt-Podcast) He is a journalist and podcaster. He hosts the music business podcast ThemaTakt, which he founded in 2017. By now, more than 140 episodes of ThemaTakt have been released. For his work, he won the Listen to Berlin Award in 2024 in the category “Prize for Music Journalism & Podcasts.” From 2020 to 2022, he was the host of the Talk This Way-Podcast. Tobias began his career in the music industry in 2012 as the Head of Germany of the lyrics website Genius.com. He also works for rbb as a YouTube platform manager. Chapters: 0:00 Start 0:46 Introductions of the Panelists 10:17 How is AI changing songwriting and music-production? 13:44 Multilingual music through AI 24:00 Most exciting examples of AI-Voices 31:10 Future of AI Clones 41:36 How much many can I make with Voice Swap? 43:18 How to keep the control of my AI-voice? Shownotes: Velvet Sundown Katie Price Maria Callas Beatport Robert Owens Hatsune Miku DJ Fresh

Was passiert, wenn Songs live gespielt werden, bevor sie veröffentlicht wurden? Federico "Fede" Battaglia, Walmir "Waumi" Hong Thomé de Moura und Mehmet "Memo" Kücük haben mit »Unreleased« eine einzigartige Konzertreihe geschaffen – roh, unmittelbar und voller musikalischer Spannung. Die monatliche Berliner Eventreihe hat sich in kürzester Zeit zum exklusiven Hotspot für HipHop in Deutschland entwickelt. Zu den (im Vorfeld geheim gehaltenen) Acts, die dort bislang vor Live-Publikum – und unter striktem Foto- und Mitschnittverbot – ihre bisher unveröffentlichten Tracks präsentiert haben, gehören unter anderem Nina Chuba, Trettmann und Headie One. [Musikbusiness-News im Newsletter](https://www.thematakt.de/newsletter) [ThemaTakt per PayPal unterstützen](https://www.paypal.me/thematakt) [ThemaTakt auf Instagram ](https://www.instagram.com/thematakt/) [ThemaTakt auf TikTok ](https://www.tiktok.com/@thematakt) Im »ThemaTakt«-Live-Podcast auf dem Pop-Kultur-Festival in der Kuppelhalle im Silent Green spricht Tobias Wilinski mit den drei Gründern von »Unreleased« über die Idee hinter dem Format, die besondere Atmosphäre und darüber, warum es so wichtig ist, Musik im Entstehungsprozess zu zeigen. Wie verändert sich das Verhältnis zwischen Künstler*in und Publikum, wenn ein Song noch gar nicht offiziell existiert? Wie fühlt es sich an, einen Track zum allerersten Mal vor echten Menschen zu spielen – ohne Filter, ohne Streamingzahlen? Und was braucht es, damit so ein Moment funktioniert? Besonderes Highlight: Mit auf dem Panel ist Special Guest Kiki, die selbst schon bei Unreleased aufgetreten ist. Unreleased auf Instagram: https://www.instagram.com/unreleased.berlin/ Tickets fürs Unreleased Festival: https://unreleased.berlin/tickets#/de/event/unreleased-festival-1--195144

Wie gelingt der nachhaltige Erfolg im Musikbusiness? In dieser ThemaTakt-Folge spricht Tobias Wilinski mit Désirée Vach – einer einflussreichen Akteurin und Botschafterin der deutschen Musikszene. Mit über 20 Jahren Erfahrung als Gründerin von Snow White Records, Country Managerin bei InGrooves und General Managerin für Deutschland, Österreich und Schweiz bei FUGA gibt sie tiefe Einblicke in Musikvertrieb, VUT, Labelmanagement und den Wandel der Musikindustrie. [Musikbusiness-News im Newsletter](https://www.thematakt.de/newsletter) [ThemaTakt per PayPal unterstützen](https://www.paypal.me/thematakt) [ThemaTakt auf Instagram ](https://www.instagram.com/thematakt/) [ThemaTakt auf TikTok ](https://www.tiktok.com/@thematakt) Désirée berichtet, wie sie als Mitgründerin von Music Industry Women für mehr Diversität und Gleichberechtigung im Musikbusinss kämpft. Es geht um Business Development, erfolgreiche Vertriebsstrategien für Labels und Artists, neue Technologien wie AI & Data Analytics, die Bedeutung von Netzwerken, Mentoring und Female Leadership. Und Praxis-Beispiele aus der Zusammenarbeit mit Labels wie Colors Studios und Künstlerinnen wie Blush Davis. Ob du Musiker:in, Labelgründer:in oder Marketing-Profi bist – hier erfährst du, wie Innovation, Teamwork und Diversität deine Karriere nachhaltig prägen können. Desiree teilt Tipps für Artists (“Sparring-Partner suchen!”) und erklärt, warum individuelle Deals wichtiger sind als Standardverträge und wie technologische Trends das Musikgeschäft verändern. Jetzt reinhören, wertvolle Insights aufschnappen – und unbedingt den ThemaTakt Podcast auf Spotify, Apple Podcasts & Co abonnieren! Folgt dem ThemaTakt-Podcast, kommentiert und lasst eine Bewertung auf Spotify. Dafür müsst ihr ThemaTakt auf Spotify suchen, auf die drei Punkte klicken und dann auf Show bewerten. Unterstützt unabhängigen Musikjournalismus unter [thematakt.de/spenden](https://www.thematakt.de/spenden/). Intro-Voice: [Henrike Möller](https://www.instagram.com/henrike_moeller/?hl=de) Musik: [Benethy](https://www.instagram.com/benethy777/?hl=de) Interview & Produktion: [Tobias Wilinski](https://www.instagram.com/tobias_wilinski/) Kapitel: 00:00 Intro 02:59 Bester Tanz-Song für Desidancerrr 03:38 Aufgaben als General Manager GSA bei Fuga 04:42 Business Development bei Fuga 06:15 Zusammenarbeit mit Colors x Studios 07:04 Warum Fuga Labels statt Artists signt 09:09 Kleinere Labels bei Fuga 09:45 Kein Standard-Deal, sondern angepasste Services 12:32 Einfluss von KI auf die Musikindustrie 13:20 Désirées Start in der Musikindustire 19:59 Arbeit für die Labels Kitty-Yo und Weekender Records 21:02 Besondere Momente 26:56 Fehler: Zu positiv eingestellt zu sein 30:48 Job bei The Orchard 32:06 Wechsel zu Ingrooves 36:50 Auswirkungen von Trumps Politik auf die Arbeit mit US-Unternehmen 37:40 Tipps für aufstrebende Artist 38:44 Gründung von Music Industry Women 41:25 Support unter Frauen* 47:57 Gast-Auswahl bei ThemaTakt 57:34 Wünsche für die Musikindustrie Genannte Namen und Begriffe: Stuart Price Jacques Lu Cont (Album Darkdancer) Queen - Don’t Stop Me Now Woodstock der Blasmusik First Strike (Elektro-Label) Sven Koslik Ministry of Sound Odisse Music Royal Republic Cloud Kid Blush Davies BTS Colors Studios The Hives Recordjet 93feet east Peaches Chilly Gonzales Kitty-Yo Martin Freese Weekender Records Justin Barwick Erst mit 27 in die Musikindustrie gestartet Kauffrau für audiovisuelle Medien Grant Box Panorama3000 Schönhauser Allee Flux FM Kristoffer Ragnstam Chikinki Zoot Woman Watchever Jakob Kuznicki Selcuk Erdogan Ingrooves Dirty Hit Label The 1975 BEABADOBEE DEI (Diversity Equity Inclusion) Music Industry Women VUT Mewem Yannick Niang Sookee Thomas Stein Eko Fresh Christoph Ellinghaus City Slang Mark Chung Impala Downtown - Mutterfirma von Fuga Curve (Royalty-Software) Fundy (Linkfire-Alternative)

Die zweite Folge in der Musikjournalist Yannick Niang zu Gast ist. In der ersten Folge hat er erzählt, wie er als Musikjournalist gestartet ist, jetzt geht es um seinen Weg zu "Das ist Deutschrap" und warum er den Vollzeit-Job beim DIFFUS-Magazin aufgegeben hat. Außerdem erzählt er vom Umgang mit Kritik und wie er mit Rassismus und Tokenismus umgeht. [Musikbusiness-News im Newsletter](https://www.thematakt.de/newsletter) [ThemaTakt per PayPal unterstützen](https://www.paypal.me/thematakt) [Yannick auf TikTok ](https://www.tiktok.com/@yallah.san) Kapitel: 0:00 Start 1:57 Dadjoke-Feuerwerk 5:03 Gang Gang-Podcast 10:00 Umgang mit Kritik & Tokenismus 30:40 A&R Scouting für den Vertrieb Chapter One 36:21 Vollzeit arbeiten bei Diffus 39:20 Tipps für Artists 43:20 Wünsche für die Musikbranche Intro-Voice: [Henrike Möller](https://www.instagram.com/henrike_moeller/?hl=de) Musik: [Benethy](https://www.instagram.com/benethy777/?hl=de) Interview & Produktion: [Tobias Wilinski](https://www.instagram.com/tobias_wilinski/) Genannte Namen und Begriffe: Maliiik Zartmann Kendrick Lamar Diffus Gang Gang Fish56Octagon Rooz Lee Visa Vie 16bars Freunde von Niemand Timeless Halt die Fresse OG Keemo Shindy Sportfreunde Stiller Peter Schilling Isaiah Rashad HipHop.de Torben Hodan Splash-Festival Andre Zimpel Unknown Basics Casper Drangsal Mit Verachtung Daniela Ammermann Majan Lara Loca Panini MC Smook The Clipse (Pusha T & Malice) Baran Kok DCVDNS Taktloss Falk Schacht Essow Jp DonDada Steph Karl Stompy Backspin BüV (Bandübernahme-Vertrag) Anthony Fantano Apsilon Pia Schneider Micha Wagner Kein Land für Niemand (Film) Converse The Studio (Apple TV-Serie)

In dieser ThemaTakt-Folge ist Musikjournalist Yannick Niang zu Gast – bekannt für seine starken und humorvollen Interviews und seinen teils kritischen Blick auf die HipHop-Szene. Im Gespräch mit Host Tobias Wilinski erzählt er, wie er in den Musikjournalismus gestartet ist, wie er die Zeit bei Diffus erlebt hat und was ihn an guter Interviewführung reizt. [Musikbusiness-News im Newsletter](https://www.thematakt.de/newsletter) [ThemaTakt per PayPal unterstützen](https://www.paypal.me/thematakt) Yannick spricht über seine ersten Schritte in der Branche, das Schreiben, Filmen und produzieren. Außerdem diskutieren die beiden, wie sich Musikjournalismus verändert – zwischen TikTok-Schnipseln und langen Interviews. Eine Folge für alle, die wissen wollen, wie gute Gespräche entstehen – und wie man als junger Journalist seinen eigenen Stil findet. 0:00 Intro 3:37 Yannicks Projekt - A Track a Day 5:53 Arbeits- und Produktionsweise 11:43 Unterschied: TikTok, Podcast, geschriebener Artikel 13:04 Verwässerter Journalismus durch TikTok und Instagram 15:00 TikTok-Tipp 16:46 Start als Musikjournalist 20:21 Interviews mit gefeierten Artists wie Peter Fox 21:50 Gute Interviews & Interviewvorbereitung 29:50 Yannicks Karriereplanung: Wege in die Musikindustrie 31:44 Start bei Diffus 38:07 Interview-Tipps Intro-Voice: [Henrike Möller](https://www.instagram.com/henrike_moeller/?hl=de) Musik: [Benethy](https://www.instagram.com/benethy777/?hl=de) Interview & Produktion: [Tobias Wilinski](https://www.instagram.com/tobias_wilinski/) Genannte Namen und Begriffe: Maliiik Zartmann Kendrick Lamar Diffus Gang Gang Fish56Octagon Rooz Lee Visa Vie 16bars Freunde von Niemand Timeless Halt die Fresse OG Keemo Shindy Sportfreunde Stiller Peter Schilling Isaiah Rashad HipHop.de Torben Hodan Splash-Festival Andre Zimpel Unknown Basics Casper Drangsal Mit Verachtung Daniela Ammermann Majan Lara Loca Panini MC Smook The Clipse (Pusha T & Malice) Baran Kok DCVDNS Taktloss Falk Schacht Essow Jp DonDada Steph Karl Stompy Backspin BüV (Bandübernahme-Vertrag) Anthony Fantano Apsilon Pia Schneider Micha Wagner Kein Land für Niemand (Film) Converse The Studio (Apple TV-Serie)

Der Podcast für die Musikbusiness-Karriere. Ihr lernt die Leute hinter euren Lieblings-Songs kennen. In Interviews geben Manager:innen, Producer und Artists Einblick in die Musikindustrie, das HipHop-Business und ihren Lebensweg. Es geht um Veränderungen in der Musikbranche, Musikbusiness-News und Tipps für Musikschaffende. Mehr Infos im [Musikbusiness-Newsletter](https://www.thematakt.de/newsletter/) Unterstützt ThemaTakt mit einer PayPal-Spende oder auf Steady: https://www.thematakt.de/spenden/ Neue Folgen erscheinen monatlich. Folgt dem Podcast um keine Folge zu verpassen. Helft ThemaTakt zu wachsen mit einer Sterne-Bewertung bei Apple Podcasts und Spotify! (Die drei Punkte klicken -> auf "Show bewerten") Moderiert und produziert von Tobias Wilinski (ehemals Deutschlandchef von Genius).

Takt32 ist zu Gast in dieser Folge ThemaTakt - der Podcast für die Musikbusiness-Karriere. Er ist schon sehr lange in der Musikbranche - als Rapper und als Songwriter. Er hat unter anderem an dem Überhit "Komet" von Apache und Udo Lindenberg gearbeitet. ThemaTakt unterstützen: https://www.paypal.me/thematakt Musikbusiness-News im Newsletter: https://www.thematakt.de/newsletter In diesem Interview geht’s um sein Album "Den Umständen widersprechend". ein Konzept-Album mit starken Storytelling-Songs wie beispielsweise „Ballack.“ Wir reden außerdem über die Veröffentlichungs-Strategie, die Musikvideos & TikTok-Tänze. Folgt dem ThemaTakt-Podcast, kommentiert und lasst eine Bewertung auf Spotify. Dafür müsst ihr ThemaTakt auf Spotify suchen, auf die drei Punkte klicken und dann auf Show bewerten. Diese Folge könnt ihr nicht nur hören, sondern auch sehen. Auf Spotify und YouTube. Viel Spaß beim Hören & Sehen! Kapitel: 0:00 Start 2:05 Einfluss von Kool Savas 5:19 Zusammenarbeit mit badmómzjay 7:04 Songwriter-Karriere 7:55 Kreativität durchs Trainieren 10:27 Kann "Komet" die Rente zahlen? 11:24 Schlechter Start beim Major-Label 15:06 Album-Release-Strategie: "Den Umständen widersprechend" 18:06 Investieren in Werbung? 19:11 Release im Sommer 20:16 Social-Media-Cringe 24:13 Mental gesund bleiben 26:06 Tipps für Artists 28:45 Musikvideo-Deep-Talk 34:40 Warum Akustik-Konzerte? 37:32 Takt32s Interview-Reihe "Den Umständen widersprechend" 40:07 Beat-Produktion 41:51 Song-Zeilen Deep-Dive 45:43 Gäste-Auswahl 47:18 Eigene Stimme als KI auf dem Song "Ausgerutscht" 51:06 Auto als Symbol und Safe Space 58:28 Album-Bundles statt -Boxen 1:02:09 Wünsche für die (Musik-)Industrie Das erste Takt32xThemaTakt-Interview hört ihr hier: https://open.spotify.com/episode/1PIdwiraXp5mXJlxgltMLc?si=tGsmhwTKS527_znX2kPdmQ Intro-Voice: Henrike Möller Musik: Benethy Interview & Produktion: Tobias Wilinski Genannte Namen und Begriffe: Savas Badmomzjay Rick Rubin Kiezkunst PTK Patrick Mushatsi-Kareba Max Mönster Azad MPC Samra Jumpa Vega Post Malone Kendrick Lamar Mo-Torres Sido Martin Scorsese

Wie Steph Karl in die Musikbranche gestartet ist, habt ihr schon in der letzten ThemaTakt-Folge gehört. In dieser Folge erzählt Steph, warum sie 16bars verlassen hat, wie sie ihre eigene Plattform Hey Steph! gegründet hat. Es geht um ihre Labelarbeit bei Atlantic Records und, dass sie bald ihr eigenes Label "Hey" starten wird - das auch ein Safespace sein soll. Artikel und Musikbusiness-Jobs im ThemaTakt-Newsletter: https://www.thematakt.de/newsletter ThemaTakt unterstützen: https://www.paypal.me/thematakt Wenn euch das Gespräch gefallen hat, lasst eine Bewertung auf Spotify. Dafür müsst ihr auf die Podcast-Seite gehen, auf die drei Punkte klicken und dann auf Show bewerten klicken. Diese Folge könnt ihr hören und sehen. Zumindest auf Spotify und YouTube gibt es sie mit Video. Wer als nächstes zu Gast ist, hört ihr am Ende der Folge. Kapitel: 0:00 Start 3:41 Interview-Vorbereitung (bei Festivals) 6:23 Toxische Zeit bei 16bars 13:26 Warum Steph 16bars verlassen hat 14:04 Labelarbeit bei Atlantic Records Germany 16:06 Stephs eigenes Label: "Hey!" 21:44 Label als Safespace 23:42 Stephs Arbeitsweise als Workaholic 25:24 Gründung von Hey Steph! 31:28 Ist HeyStephTV erfolgreich? 35:42 Hauptplattform TikTok 37:40 Wen Steph gerne noch interviewen würde 38:52 Verstorbene Rapper 42:08 Welches Interview nochmal durchleben? 44:51 Schlechtestes Interview 47:30 Tipps für Artists 50:35 Genug Wertschätzung? 53:34 Wünsche für die Musikindustrie 54:35 Wünsche für sich: Babies und chillen Intro-Voice: Henrike Möller Musik: Benethy Interview & Produktion: Tobias Wilinski Genannte Namen: Desiigner 16bars Ohne Grund Untergrund Natascha Augustin Visa Vie Skinny Alex Barbian Rap.de Atlantic Records Germany Haci Altinpinar T-Low Makko Bolo-Boys TDE (Top Dawg Entertainment) LVRN Dreamville (J. Coles Label) Opium (Label von Playboi Carti) Destroy Lonely Bad Bunny Sosa La M Zackavelli Karl Kani Snipes Vince Staples Soulja Boy Manu Farid Bang Fler XXXTentacion YoungDolph Juice WRLD PNB Rock Kodak Black Migos Take Off Kyle Denzel Curry Wiz Khalifa Ashniko

Steph Karl ist zu Gast in dieser Folge ThemaTakt - der Podcast für die Musikbusiness-Karriere. Mehr Infos und Musikbusiness-Jobs im ThemaTakt-Newsletter: https://www.thematakt.de/newsletter ThemaTakt unterstützen: https://www.paypal.me/thematakt Steph arbeitet in der Musikindustrie eher im Hintergrund - im Vordergrund ist sie Musikjournalistin und hat vor allem US-Artists interviewt: The Game, Lil Yachty, Denzel Curry… die Liste ist lang. Aber wer ist die Person hinterm Mikrofon? In dieser Folge sprechen wir über Stephs Weg in die Musikindustrie, ihren familiären Background von Kenia nach Deutschland, was sie geprägt hat – und natürlich: die Interviews, die eigentlich unmöglich waren und wie sie die vorbereitet hat. In der nächsten Folge erzählt Steph warum sie 16bars verlassen hat, wie sie ihre eigene Plattform Hey Steph! gegründet hat und, dass sie bald ihr eigenes Label starten wird. Folgt dem ThemaTakt-Podcast, um die Folge zu hören und lasst eine Bewertung auf Spotify. Dafür müsst ihr ThemaTakt auf Spotify suchen, auf die drei Punkte klicken und dann auf Show bewerten. Diese Folge könnt ihr hören und sehen. Auf Spotify und YouTube. Unser Gespräch startet gleich sehr direkt. Wir reden über Gute-Laune Songs. Für Steph ist „September“ von Earth Wind and Fire der perfekte Song. Kapitel: 0:00 Start 2:27 Gute Laune-Songs 6:39 Kenia: Musikszene, Kultur und Sprache (Suaheli) 12:21 Verbundenheit zu US-Rap 20:28 Stephs Geschwister 28:30 Von Ludwigshafen nach Cottbus 32:51 Stephs Producer-Karriere 34:22 Umzug nach Berlin und Start in die Musikindustrie 40:23 Medien- & Event-Management-Studium und Streetlife-Praktikum 46:31 Interview-Deeptalk 51:10 16bars & Kurz- vs. Lang-Interview 56:12 The Game-Interview - schwer zu kriegen 1:02:25 Interview-Vorbereitung 1:05:29 Start als Interviewerin & Lil Yachty 1:11:48 Das Lil Yachty-Interview Intro-Voice: Henrike Möller Musik: Benethy Interview & Produktion: Tobias Wilinski Genannte Namen: Black Eyed Peas Fergie Will I. Am Issa Nameless Ogopa DJs Suaheli Hausa Nollywood MPC Lil Jon Yin Yang Twins Bubba Sparxxx David Banner Timur Salincagkli Golden Retriever Devin Chaka Khan Kunstgeschichte-Studium - Medien- & Eventmanagement The Swag Jam-Berlin Tyga J. Cole 16bars Colours Kevin Liles Lil Baby The Game Wack 100 (Manager The Game, Blueface und 6ix9ine) Adam Nojumpa DJ Akademiks Mentorin Jenny Hanif Niklas Fischer Marvin Game Immer Ready Lil Yachty Soulja Boy Burberry Perry Hotbox Doechii Yaam Pink Floyd James Blake Drake City Girls

Maulis Album "Cinepop" ist schon fast 1 Jahr alt. Für mich ist es ein richtig starkes Album, aber ich musste es mehrmals hören, um wirklich reinzufinden. So geht es vermutlich vielen Leuten. Die Abrufzahlen von Cinepop sind nämlich viel kleiner als die der Vorgänger-Alben... Mehr Infos und Musikbusiness-Jobs im ThemaTakt-Newsletter: https://www.thematakt.de/newsletter ThemaTakt unterstützen: https://www.paypal.me/thematakt Allerdings kamen die auch vor sehr langer Zeit raus. Spielverderber ist schon 10 Jahre alt und das Album "Autismus & Auto-Tune“ kam 2018 raus. Dazu hab ich Mauli damals auch interview. (Findet ihr hier: https://www.thematakt.de/mauli/) Die große Frage der Folge, die ganz viele Artists haben: Ich mache sehr gute Musik, aber warum hört die niemand? Dieser Frage versuche ich mit einem Künstler auf den Grund zu gehen, der sehr gute Musik macht und eine ordentliche Reichweite hat. Auf Insta folgen ihm fast 45.000 Menschen, sein "Only Friends"-Podcast hat mehr als 700 Bewertungen auf Spotify. (Wo wir beim Thema sind: Bewertet den ThemaTakt-Podcast auf Spotify. Dafür müsst ihr auf die Spotify Podcast-Seite gehen, auf die drei Punkte klicken, dann auf Show bewerten, die Sterne klicken und auf absenden.) Ihr könnt diese Folge hören und sehen zumindest auf Spotify und YouTube gibt es dieses Interview mit Video. Folgt dem ThemaTakt-Podcast überall wo's Podcasts gibt, um die nächste Folge mit Musikjournalistin Steph Karl nicht zu verpassen! Intro-Voice: Henrike Möller Musik: Benethy Interview & Produktion: Tobias Wilinski Kapitel: 0:00 Start 2:58 Wie die Tochter das Leben verändert 8:05 Musik als Job 9:56 Wie man seine Musik verbessert 12:16 Was sind Harmoniewechsel 14:41 Gefahr von zu vielen Spuren pro Song 19:58 Künstliche Intelligenz bei der Musikproduktion 22:19 Arbeit als Songwriter 24:10 Songwriting-Camps 32:09 Cinepop - weniger Streams als Vorgänger-Album 38:55 Wie Social Media nutzen, um die eigene Musik zu promoten 52:46 Album vs. Singles - Radiofreundliche Produktion? 57:14 Die Schwierigkeit ein Album zu verkaufen 1:00:18 Einnahmen durch die Musik 1:08:58 Wundersame Rapwoche bereut? 1:13:10 Tipps für aufstrebende Künstler:innen 1:16:05 Wünsche für die Musikindustrie - Major-Label-Rant Genannte Namen & Begriffe: Tony Agostino Grzegorz Olszówka (Wassbass) Cary Mine Tua Mister Mex Olson Favorite Worst Cast (FWC) Disney for scores-Podcast Labrinth Aurora Initiative Musik Chez Krömer Berq Lacazette Leander Kirschner Ski Aggu 01099

Von der Musikindustrie in die Tech-Welt und zurück in die Musikindustrie. Leander Kirschner hat 2012 also vor fast 13 Jahren, sein erstes Musiklabel gegründet Dezi-Belle. 2016 hat er dann bei Nesola gearbeitet ein Label, das zur Universal Music Group gehörte. ThemaTakt auf Instagram: https://www.instagram.com/thematakt/ ThemaTakt unterstützen: https://www.paypal.me/thematakt Für mehr Infos und Jobs in der Musikindustrie abonniert den ThemaTakt-Newsletter unter https://www.thematakt.de/newsletter Anschließend ist er dann in die Tech-Welt gegangen. Er war bei Uber, drei Mal bei Spotify und bei Amazon. Dort hat er 2021 gekündigt, um sein zweites Label zu gründen: Bamboo Artists. Er hat viel Zeit und Geld investiert, konnte aber auch ziemlich große Erfolge feiern. Unter anderem mit 01099, Ski Aggu und Zartmann. Im Interview geht es um den Weg zur Gründung, was das Label so erfolgreich macht und welche Leute er gerne einstellt. Übrigens sucht Bamboo nach neuen Mitarbeiter:innen: https://www.linkedin.com/company/bambooartists/posts/?feedView=all Bewertet ThemaTakt auf Spotify. Dafür müsst ihr auf die Spotify Podcast-Seite gehen, auf die drei Punkte klicken, dann auf Show bewerten, die Sterne klicken und auf absenden. Intro-Voice: Henrike Möller Musik: Benethy Interview & Produktion: Tobias Wilinski Kapitel: 0:00 Start 5:28 Erste Label-Gründung: Dezi-Belle 11:36 Arbeit bei Nesola (Universal Music Group) 15:16 3 Spotify-Jobs in 3 Jahren 21:55 Ubers Unternehmenskultur 25:29 Start von Bamboo-Artists mit 01099 31:04 Macht Bamboo-Artists Gewinn? 34:30 Spezialist vs. Allrounder einstellen 36:17 Warum Leute bei Bamboo mehr wissen 42:42 Auch Liebhaber-Signings? 45:40 Artist ohne Social-Media Kanäle signen? 47:27 Bamboo-Artists-Verträge 51:21 "Frisch" Von 88.000 auf 300.000 Daily Plays 55:32 Anzahl Themen pro Mitarbeiter 58:16 Wichtigkeit von Sales-Skills als Artist 1:04:54 Erfolg durch Wahrscheinlichkeitsrechnung - Party-Sahne-Beispiel 1:09:19 Gefahr von Selbstüberschätzung 1:11:08 Was bringen US-Tour, RB-Soundclash, Reeperbahn-Reception oder Times Square-Billboard 1:15:13 Leanders Verhältnis zu Geld 1:17:38 Wünsche für die Musikindustrie Erwähnte Namen & Begriffe: Dezi-Belle Dope est Dope Nesola Götz Gottschalk Joy Denalane Max Herre Vanessa Nikolidakis Roman Wasenmüller Martin Richter Sven Ahren Michael Krause Michael Schneider TrackIDs Maik Pallasch Black Coffee Sinnbus Moritz Dauner Xaver Ritter Lean Aaron Sabrina Carpenter Chaperone Sampagne Nele Baumann Leona Walter Francis de Véricourt (Professor Judgement & Decision Making)

Olaf "Gemse" Kretschmar ist CEO Berlin Music Commission, Vorsitzender des Bundesverbandes Popularmusik und im Landesmusikrat-Präsidium. Im Interview geht es um seine Arbeit, seinen Weg in die Musikindustrie und Wünsche für die Musikbranche. Das Interview ist eins von zwölf Interviews, die auf der Musikkonferenz "Most wanted: Music" entstanden sind. Die Konferenz hat Olaf übrigens gegründet (so wie die zugehörigen Listen to Berlin-Awards). Folgt dem ThemaTakt-Podcast, um alle Folgen zu hören (die sind schon draußen). Lasst auch eine Sterne-Bewertung auf Spotify! Für mehr Infos und Jobs in der Musikindustrie abonniert den ThemaTakt-Newsletter unter https://www.thematakt.de/newsletter ThemaTakt per Spende unterstützen: https://www.paypal.me/thematakt ThemaTakt auf Instagram: https://www.instagram.com/thematakt/ Intro-Voice: Henrike Möller Musik: Benethy Interview & Produktion: Tobias Wilinski Olafs Berufserfahrung: • 1993 Mitbegründer „Delicious Doughnuts Research“ in Berlin Mitte, 1993 – 1997 Inhaber und Geschäftsführer • 1997 Mitbegründer „oxymoron“ in den Hackeschen Höfen, bis 2007 Booker und geschäftsführender Gesellschafter „Programm und Promotion“ • 2000 Mitbegründer „clubcommission berlin e.V.“ 2002 – 2008 Geschäftsführer und Pressesprecher • 2001 Mitbegründer „Clubnacht Berlin“ (Kooperationsprojekt der Berliner Clubs), bis 2008 Projektleiter von insgesamt 15 Events mit bis zu jeweils 40 teilnehmenden Clubs • 2003 Mitbegründer Veranstaltungsmagazin „Freshguide Berlin“, bis 2007 Geschäftsführer und Inhaber • 2007 und 2008 Projektleiter I. und II. Europäische Clubnacht in Kooperation mit dem Auswärtigen Amt und unter Schirmherrschaft des Außenministers Dr. Frank-Walter Steinmeier • 2007 Mitbegründer „Berlin Music Commission e.G.“, seit 2008 Clustermanager, seit 2010 Vorstandsvorsitzender • 2009 Initiator und Mitbegründer „Berlin Music Week“, 2010 Vorsitzender des Organisationskomitees 1. Berlin Music Week • seit 2009 „all2gethernow e.V.“, Vereinsmitglied • 2011 - 2012 Leiter der Kampagne „Musik 2020 Berlin“ – Kampagne zur strategischen Entwicklung des Musikstandortes Berlin. Ergebnisse u.a. Konzeptentwicklung und politische Durchsetzung „Musicboard Berlin“ 2011 - 2013 „Most Wanted: Music“ - Music Supervisor Sessions und Expert Networking in Kooperation mit NARIP (US) jährlich im Rahmen der Berlin Music week • 2013 bis heute Mitglied des Beirates des Musicboard Berlin • 2014 Mitbegründer und bis heute General Director „Most Wanted: Music“ • 2015 Mitbegründer „listen to berlin Awards“, Musikpreis des Landes Berlin, 9 Preiskategorien für künstlerisches, wirtschaftliche und gesellschaftspolitisches Engagement • 2015 bis heute – Vorstand, seit 2019 stellv. Präsident Bundesverband Pop, • 2017 Gründungsmitglied „Kreative Deutschland“ – Bundesverband der Kultur- und Kreativwirtschaft Deutschland e.V. • 2017 bis heute Mitarbeit Präsidium Landesmusikrat Berlin, verantwortlich für populäre Musik • 2018 Mitbegründer Dachverband der Kulturfördervereine in Deutschland (DAKU), seitdem Mitglied des Beirates • 2018 bis heute Mitglied im Jazzbeirat Berlin • 2019 bis heute Mitglied im Berlin für Neue Musik (Quelle: https://www.berlin-music-commission.de/wp-content/uploads/2021/06/Lebenslauf_OK_2021.pdf)

12 Menschen habe ich in 6 Stunden interviewt. Das ganze auf der Most Wanted:Music-Konferenz in Berlin. Dort hatte ich einen ThemaTakt-Stand. Jede Person, die an den Stand gekommen ist und und von mir für 15 Minuten interviewt werden wollte, konnte sich in eine Liste eintragen. In dieser Folge hört ihr sechs Leute: Winzer & Festival-Veranstalter Fritz Keller, Friederike Lindner von der Crowdfunding Plattform Startnext, Producer & Podcaster Daniel Hodgkins, Rapper, Maribey, Künstler & BIMM-Student Piotrek Baranowski und Nicky Böhm - sie macht die Programm-Leitung bei der Most Wanted-Music. Folgt dem ThemaTakt-Podcast. Um die nächste Folge nicht zu verpassen. Dann wieder nur mit einem einzigen Interview, dafür mit Bamboo-Artist-CEO Leander Kirschner Und bewertet auf Spotify, ich würde echt gerne die 100er Marke knacken! Für mehr Infos und Jobs in der Musikindustrie abonniert den ThemaTakt-Newsletter unter https://www.thematakt.de/newsletter ThemaTakt per Spende unterstützen: https://www.paypal.me/thematakt ThemaTakt auf Instagram: https://www.instagram.com/thematakt/ Intro-Voice: Henrike Möller Musik: Benethy Interview & Produktion: Tobias Wilinski Kapitel: 00:00 Intro 02:24 Fritz Keller (Winzer & Festival-Veranstalter) im Interview 16:52 Friederike Lindner (Product Lead bei Startnext) im Interview 31:52 Daniel Hodgkins (Producer & Podcaster) im Interview 47:00 Maribey (Rapper) im Interview 01:01:27 Piotrek Baranowski (Artist & BIMM-Student) im Interview 01:14:58 Nicky Böhm (Most Wanted-Music-Programm-Leitung) im Interview

12 Interviews in 6 Stunden - ich hatte erstmals einen ThemaTakt-Stand auf der Musik-Konferenz Most Wanted:Music. Alle, die wollten, konnten sich einen 15 Minuten-Interview-Slot sichern. Die ersten sechs Interviews hört ihr in dieser Folge. Die nächsten sechs dann in der kommenden. Wir sprechen über das Musik-Business, Gaming, die Musik-Szene in Berlin und Das Wetter. Alle Gespräche sind spannend und unterscheiden sich voneinander, wenn ihr aber nur ganz bestimmte Interviews hören wollt, findet ihr auch Kapitelmarken und könnt dann direkt dahin springen. In dieser Folge hört ihr Willi Wonker, Sascha Ehlert, Thor Hagedorn, Noel Maurice, Stephan Hengst und Olaf Kretschmar. Und damit ihr nicht nur Männer hört, haben Julia Rommel und Pauline Schulz das Mikro kurz übernommen. Wen ihr im zweiten Teil hört, erfahrt ihr am Ende dieser Folge. Damit ihr die nicht verpasst folgt ThemaTakt überall wo es Podcasts gibt, wenn euch diese Folge gefallen hat: Lasst eine Bewertung bei Spotify! Für mehr Infos und Jobs in der Musikindustrie abonniert den ThemaTakt-Newsletter unter https://www.thematakt.de/newsletter ThemaTakt per Spende unterstützen: https://www.paypal.me/thematakt ThemaTakt auf Instagram: https://www.instagram.com/thematakt/ Intro-Voice: Henrike Möller Musik: Benethy Interview & Produktion: Tobias Wilinski Kapitel: 00:00 Intro 02:26 Willi Wonker (Artist) im Interview 16:47 Sascha Ehlert (Journalist & Autor) im Interview 32:12 Thor Hagedorn (Musikproduzent & Rapper) im Interview 47:29 Noel Maurice (Gründer vom Indie.Berlin-Blog) im Interview 01:02:42 Stephan Hengst (Leiter Most Wanted:Music) im Interview 01:17:20 Julia Rommel & Pauline Schulz übernehmen 01:19:37 Olaf Kretschmar (CEO Berlin Music Comission) im Interview Welches Interview hat euch besonders gefallen? Kommentiert!

Im zweiten Teil des Interviews geht’s mit Fabian Thomas - Manager von Mo-Torres und Marketing-Genie - um Playlist-Pitching, Marketing-Tipps für Artists und wie er es mit Mo-Torres ins ARD-Morgenmagazin geschafft hat - und ob das was gebracht hat. Ich freu mich, wenn ihr eine 5-Sterne Bewertung bei Spotify lasst und wenn ihr ThemaTakt folgt. Ihr könnt dieses Interview auch gerne an Leute weiterleiten, die dringend Musikmarketing-Wissen brauchen. Viel Spaß beim Interview. Für mehr Infos und Jobs in der Musikindustrie abonniert den ThemaTakt-Newsletter unter https://www.thematakt.de/newsletter ThemaTakt per Spende unterstützen: https://www.paypal.me/thematakt ThemaTakt auf Instagram: https://www.instagram.com/thematakt/ Intro-Voice: Henrike Möller Musik: Benethy Interview & Produktion: Tobias Wilinski Kapitel: 00:00 Intro 01:49 Zukunft von CD und Boxen 09:01 Wie verkaufe ich ein Album-Bundle? 11:35 Eigener Shop über WooCommerce 15:01 Daten durch Social Media und Newsletter 20:51 Ticketverkäufe - Plattform-Vergleich 25:56 Hits aus dem letzten Mo-Torres Album 29:23 Playlisten-Pitching 30:28 Köln-Karneval-Vibes 32:16 Wie ins ARD-Morgenmagazin geschafft? 35:15 Auswirkung Universal vs. TikTok 40:20 Werbung auf TikTok 41:33 Unterschiede bei TikTok, Instagram und YouTube 44:08 Marketing-Tipps für Artists 51:33 Umgang mit Schnelllebigkeit der Musik 55:56 wertvolle Daten vs. Musik-Romantik 01:22 Handyverbot auf Konzerten 01:03:07 Musikalischer Wandel von Mo-Torres 01:05:55 Wünsche für die Musikindustrie 01:07:55 Fabians Selbstständigkeit Erwähnte Namen & Begriffe: Ticket.io Eventim Mailchimp Pop-Land (Spotify-Playlist) ARD-Morgenmagazin Patrick Thiede Montez Songpush