Guida Galattica per gli Insegnanti di Musica

Natalia Abbascià, insegnante di violino e canto, ci racconta della trasformazione prima e dopo Blissful Studio, e di come è passata dal posto fisso a scuola all'apertura della partita iva che le consente oggi di tornare a dedicarsi anche al suo progetto musicale con nuova energia e fiducia. Per informazioni su BLISSFUL STUDIO o per entrare nel program scrivi a info@unamaestradimusica.it

E’ lunedì, tra una lezione e l’altra online della giornata. Il lunedì lavoro senza spostarmi, dal mio studio in casa, con i miei figli nella stanza accanto sereni. Sento la più grande cantare dalla sua cameretta (ha una passione per il musical, e ogni tanto la sento alterna con i passi di tip tap). Ogni tanto mi raggiunge qualche versetto del piccolo con la sua babysitter mentre sono in una sessione online, e mi si scalda il cuore. Il mio cane sonnecchia sotto la scrivania e con la schiena si appoggia ai miei piedi. Prima mi perdevo tutto questo. Solo 5 anni fa, quando la mia prima figlia era ancora molto piccola, uscivo di casa alle 8 di mattina per le lezioni nei nidi e tornavo alle 20 di sera dopo l’ultima lezione. Oggi posso scegliere di non avere lezioni per esempio tra le 16.15 e le 17.00 e fare merenda insieme a loro, giocare un po’ e tornare nel mio studio nel pieno delle mie energie per i miei allievi. Ho registrato una nuova puntata del podcast in cui torno a parlarti di come, in tanti anni di lavoro, nulla ha catalizzato l’espansione del mio studio di musica come le lezioni online hanno fatto. E di come in particolare il triennio 2021-2024 abbia fatto la differenza nel mio studio grazie all’online. La mia qualità di vita, il profitto del mio studio sì è amplificato, le mie energie rinate. Puoi ascoltare da Youtube o su Spotify, delle mie lezioni online diamantine e di quello che posso fare per aiutarti a creare le tue. Scrivi a info@unamaestradimusica.it e il mio team sarà lieto di inviarti i dettagli!

L'arte della didattica evolutiva a sostegno di un business florido e soddisfacente. SCOPRI I NUOVI PROGRAM DI STRUMENTO EVOLUTIVO: https://intuitomusicale.thrivecart.com/program-musica-evolutiva/

In questa prima settimana di Gennaio, come insegno a fare agli insegnanti nei miei corsi sul business, sto facendo un check dell'andamento dell'anno precedente. Come sempre parto dai numeri, perchè sono l'aspetto più tangibile che possiamo ammirare del nostro lavoro. I numeri però sono nulla se restano sul foglio di carta davanti a noi: sono illusori e statici ed è necessario imparare a comprenderli per decifrare il vero valore delle nostre azioni. Quando parlo di numeri, non si tratta solo di fatturato: i fattori da tenere in considerazione sono molteplici e dinamici. Per esempio: quanti nuovi allievi, quanti nuovi ingressi nell'audience, quanti acquisti sono stati fatti dei miei servizi, quante spese... Tutte queste informazioni sono oro colato per il nuovo anno che inizia: calibrare la traiettoria è un'abilità richiesta per chiunque gestisca uno Studio di Musica in proprio. Sogni di far diventare iconico il tuo studio di musica e far crescere il business? GUARDA QUI Sei interessato alla parte didattica? Non perdere ECLETTICA, la nuova experience in continuum di formazione sulla didattica musicale evolutiva, QUI

Un'intervista dalle vibrazioni altissime con Federica di Marcello, che ha frequentato l'Academy di Intuito Musicale e il percorso Insegnare Musica Online. Cantante e insegnante di canto con il progetto "Cantare la parola", insegnante certificata Intuito Musicale®

Sono al sesto mese di gravidanza, e da Settembre mi dedicherò in modo completo al mio bimbo, a me stessa e alla mia famiglia, alla seconda sede in presenza del mio studio ibrido, e al mio lavoro online. In questi mesi mi sono arrivate moltissime frasi non richieste, dal "ma quindi ora ti fermi e ti dai un calmata?" al "sei pazza, come farai adesso con tutto il tuo lavoro". Mi sono arrivate però anche molte domande dagli insegnanti dei miei program di formazione, che guardavano con curiosità a questa novità. E' per voi che ho registrato una nuova puntata del podcast: niente video, solo audio stavolta, per poter mantenere la dimensione di intimità che questo argomento richiede. Per poter esprimere al meglio tutte le riflessioni che ho maturato nei primi mesi di questa nuova, strabiliante avventura.

Ogni insegnante di musica si merita di vivere questo lavoro al meglio, che se organizzato bene è uno dei lavori, a mio avviso, più soddisfacenti al mondo. Perchè allora tanti insegnanti sono insoddisfatti e si trovano costantemente a rincorrere il tempo e le scadenze? Nelle stories del mio profilo instagram qualche giorno fa ho condiviso uno screenshot del mio calendario di Aprile di quest’anno, e molti insegnanti sono rimasti scioccati da quanti giorni OFF io mi sia presa in uno dei mesi più faticosi, caldi e stressanti dell’anno. In questa puntata ti svelo i miei segreti per creare un calendario che ti permetta di non arrivare distrutto alla fine dell'anno, per poterti prendere cura della chiusura dei tuoi corsi. Non perdere il prossimo appuntamento live, un training gratuito per insegnanti di musica sul modo Misolidio: CLICCA QUI

Come si allenano musicalmente gli insegnanti di musica, per restare in forma e sul pezzo? Gli allievi crescono, le generazioni cambiano, io insegno ormai da 20 anni e se non allenassi costantemente il mio orecchio e non rimanessi al passo con i miei allievi sicuramente non sarei l’insegnante che sono. In questa puntata ti svelo il mio training musicale settimanale per mantenere sveglio e pronto per le lezioni il cervello, in continua evoluzione! Ecco perchè il 10 Maggio, dalle 21 alle 22, voglio offrire un incontro online gratuito e aperto a tutti gli insegnanti di musica: un’ora ricchissima di formazione per allenarci insieme sul MODO MISOLIDIO ISCRIVITI GRATIS QUI Ho scelto questo modo, che adoro, per portare spunti di riflessione ed esercitarci insieme a riconoscerlo. Ti proporrò esercizi (che voi potrai anche riproporre ai tuoi allievi in classe), e scaveremo nelle profondità di questo archetipo musicale grazie al metodo intuitivo che ho messo a punto e che riapplico oltre che sui miei allievi, su me stessa.

Per aprire uno studio di musica personale, serve una laurea in musica, o un diploma di conservatorio? In questa puntata risponderò alla domanda che tutti gli insegnanti si fanno quando pensano a mettersi in proprio e magari non hanno conseguito il classico percorso di studi di conservatorio, o l’hanno interrotto a metà. Sfateremo come sempre qualche falso mito sul mondo dell’insegnamento e avrai tutto ciò che ti serve per capire come aprire il tuo studio di musica personale con o senza laurea! VUOI PARTECIPARE ALLA SERATA LIVE GRATUITA DI FORMAZIONE PER INSEGNANTI DI MUSICA sul Modo Misolidio? CLICCA QUI per ricevere tutte le info

In questa puntata andremo a vedere insieme come stimolare l’improvvisazione nei nostri allievi, daremo un po’ di definizioni efficaci e toglieremo tutte le perplessità che ancora potresti avere su questa pratica. Tu usi l'improvvisazione da subito con i tuoi allievi? Scopri il corso "Come insegni questo?", per insegnanti di musica che si vogliono avvicinare a un apprendimento intuitivo CLICCA QUI

Ho intervistato per voi Maestro Emanuele, che conoscerete insieme al suo progetto, il "Fantastico Percorso Musicale" durante questa puntata. Emanuele è allievo del corso IMO, il mio programma di formazione di sei mesi sull’online che ti permette di capire come creare, gestire e far crescere uno studio di musica di successo. IMO ha appena riaperto le porte per il 2023, e puoi scoprirlo QUI. Ne parleremo anche durante l’intervista, ma quello su cui mi preme portare la tua attenzione è come l’online abbia permesso a Emanuele di creare un progetto che non sarebbe stato possibile in presenza, e che gli ha portato tantissime soddisfazioni e successo.

Che tipo di inquadramento fiscale devo avere per aprire uno studio di musica? Associazione o partita iva? La verità, tutta la verità e nient’altro che la verità sull’annosa questione dell’inquadramento fiscale per chi vuole aprire uno studio di musica! Scopri qui il corso per aiutarti a creare, gestire e far crescere uno studio di musica personale di successo: CLICCA QUI Cosa troverai in questa puntata:

Studi scientifici dimostrano che per iniziare a imparare una lingua servono 100 parole. L’apprendimento della musica e l’apprendimento del linguaggio sono simili: il processo con cui apprendiamo è lo stesso, ed ecco perchè insegnare utilizzando la teoria dei 100 pattern, qualsiasi sia il tuo strumento, ti cambierà la vita. GUARDA IL WEBINAR GRATUITO PER UN'ORA DI FORMAZIONE SUI PATTERN: Le 100 parole della musica

Le cose da sapere quando si vuole aprire o si ha già uno studio di musica avviato sono tante, e il tempo è in assoluto la risorsa più scarsa che un essere umano possiede. Non so se capita anche a te, però a me piacerebbe: - avere più tempo per suonare - avere più tempo per condividere video con la mia community - avere più tempo per fare ricerca Come insegnanti corriamo spesso il rischio di sentirci dei tuttofare che però non stanno veramente facendo il loro lavoro, cioè insegnare. Quindi anche la sensazione di doversi sacrificare, di poter in qualche modo rischiare di diventare insegnanti peggiori solo perchè non ci dedicheremmo più solo alla didattica ma a tanti altri aspetti connessi comunque al nostro lavoro. In questa nuova puntata di NEL MIO STUDIO DI MUSICA scoprirai come la mia esperienza diretta su quanto ci vuole davvero per aprire uno studio di musica sia diversa dai luoghi comuni a cui sei abituato Iscriviti alla newsletter per insegnanti, riceverai subito la scheda gratuita e scaricabile per imparare a gestire il tuo studio con il metodo delle 4 settimane: https://freebies.unamaestradimusica.it/nelmiostudiodimusica

Per un insegnante di musica la programmazione delle lezioni è uno strumento molto potente: ti rende efficace, preparato a ogni situazione e capace di toccare nel profondo l'apprendimento dei tuoi allievi. ATTENZIONE: questa non è la solita puntata sulla programmazione!!! In questo video imparerai come fare in modo che la programmazione ti aiuti a rendere l'apprendimento una serie di momenti determinanti nella vita dei tuoi allievi: come uscire dalla routine, come creare situazioni di crescita dell'autostima e della condivisione. Se vuoi approfondire, il libro di cui ho parlato nella puntata è questo

Una delle paure più grandi di un insegnante che vorrebbe mettersi in proprio è il pensiero dell’investimento iniziale da compiere per poter aprire il proprio studio di musica. ATTENZIONE: In questa puntata parlerò di studio di musica, che è assolutamente alla portata di tutti ed è un modello nuovo, diverso dalla scuola di musica a cui tutti siamo abituati, più sostenibile e personale. Ti ispira il modello di studio ibrido? DAI UN OCCHIO QUI, potrebbe proprio fare al caso tuo

Oggi è il 17 Marzo, nel mio studio di musica entra una bellissima luce primaverile, anche se il freddo è ancora bello pungente in alcune ore del giorno…Sto registrando questa puntata appena sveglia dopo colazione, prima di iniziare questo venerdì stra pieno di lezioni. Ciao io sono Marta e sono Una Maestra di Musica ribelle e non convenzionale! Ho uno studio di musica IBRIDO, cioè NEL MIO STUDIO DI MUSICA faccio lezione sia online che in presenza, ho creato un eco-sistema musicale online in cui tantissime persone imparano la musica in modo intuitivo e mi dedico a formare insegnanti altrettanto ribelli e non convenzionali, aiutandoli a creare il loro specialissimo STUDIO DI MUSICA. Quest’anno ho tantissime lezioni in presenza, come non mi capitava da anni. In realtà usare la parola “CAPITARE” è un po’ sbagliato perchè fa parte di una mia decisione quest’anno, lasciare più spazio alle lezioni in presenza, anche in vista di future scelte di cui vi parlerò più avanti. Il mio studio IBRIDO è altamente bilanciato da questo punto di vista, perchè faccio esattamente metà online e metà in presenza (la mattina tendenzialmente lavoro online e il pomeriggio ho tutte le lezioni). Vuoi creare anche tu il tuo studio di musica personale? Dai un occhio QUI Come è andata la settimana nel tuo studio di musica? Raccontamelo nei commenti!

Questa nuova puntata contiene un super regalo formativo: la lezione originale sulla TONALITA' del corso "Come insegni questo?", con la procedura didattica specifica che ti aiuterà a insegnare questo concetto in modo intuitivo. Ho scritto un libro in cui potrai trovare spunti utili per un nuovo modo di fare didattica, lo trovi QUI GUARDA IL WEBINAR GRATUITO: "Le 100 parole della musica", un'ora di formazione gratuita per rivoluzionare il tuo modo di insegnare musica

Cos'è successo questa settimana nel mio studio di musica? Oggi è il mio compleanno, e...ho deciso di condividere con voi questo momento e inaugurare così una seconda puntata settimanale! Questa puntata voglio dedicarla a raccontarvi come va il mio studio di musica settimana dopo settimana, quali sono le novità ma soprattutto l’organizzazione che mi permette di realizzare i progetti, la mia vita da insegnante, mamma e imprenditrice, i miei sogni e le mie aspirazioni. E se anche tu ti senti ribelle e non convenzionale, scopri i miei percorsi per insegnanti QUI Puoi guardare questa puntata anche video sul mio canale YOUTUBE!

Quante parole musicali mal comprese esistono ancora nell'insegnamento musicale? Con parole musicali mal comprese intendo tutti quei vocaboli che dovrebbero servire a chiarire un concetto, a renderlo più semplice a parole, e invece lo complicano infinitamente. Facciamo degli esempi: croma, tempo composta, tonalità, frazione metrica... Ho confezionato per te una puntata davvero speciale, in cui ti parlo della teoria che sta dietro questo pensiero rivoluzionario e applicabile fin da subito nel nostro insegnamento. Le parole musicali mal comprese infatti sono la principale causa di abbandono dello studio della musica da parte degli allievi. Questo è accaduto in passato (quante persone hanno lasciato lo strumento perché "non ci capivano niente del solfeggio?") ma è purtroppo vero ancora oggi. Esistono segnali chiari che ci indicano quando stiamo usando una parola mal compresa, e soprattutto una soluzione semplice a questo problema. Ho scritto un libro in cui ho chiarito ancora meglio questo concetto, lo trovi su Amazon: Gli Archetipi Musicali GUARDA IL WEBINAR GRATUITO: "Le 100 parole della musica", un'ora di formazione gratuita per rivoluzionare il tuo modo di insegnare musica