Что по искусству?

Сегодня случилась глобальная истерия на всевозможной эзотерике. Человек, оказавшийся в кризисном мире, требует себе какого-то обьяснения, какой-то стабильности извне - из вечного мира мистических материй. Главным медиумом в этом общении считаются карты Таро. Они и астрологию в себя включают, и магию, и алхимические мотивы, и все-все-все. Но всегда ли они были таким универсальным решением всех проблем? Чтобы в этом разобраться, я расскажу историю этих карт - и мистическую, и настоящую - чтобы разобраться, насколько этим красивым картонкам можно доверять

14 августа я был гостем на рижском RadioBaltkom в программе с Олегом Пека, где мы побеседовали о животных в искусстве и культуре в рамках промо благотворительной лекции 27 августа в 17.00 "Животные в искусстве" в Риге и онлайн В этом выпуске, как и на лекции, мы обсудили как, зачем и почему вообще животные тысячелетиями появлялись в произведениях искусства? Что это значило в далеком прошлом и во что это превратилось сегодня? Да и в целом немного пообсуждали, насколько важными в 21 веке стали домашние животные и наша связь с ними Билеты на лекцию можно приобрести по ссылке в шапке профиля в моем инстаграм и тикток (cheh_artur) или в телеграмм (cheh_artur23)

В середине декабря на платформе для digital-творцов ArtStation началось массовое движение: люди ставили вместо аватарок картинку с надписью "AI", перечеркнутую красной линией. Делали это они в протест против пользователей, которые стали продавать работы, созданные с помощью искусственного интеллекта. Появление возможности использовать искусственный интеллект для генерации искусства вызывает сегодня много вопросов. Может ли нечто, созданное не человеком считаться искусством и быть продаваемым за реальные деньги? В новом выпуске "Что по искусству?" мы обсуждаем этот нелегкий вопрос и даже пробуем его решить. Приятного прослушивания!

Праздники на носу и вот мы уже с предвкушением чуда закупаемся мандаринами, пускаем слюнки в мечтах об оливье и... упаковываем подарки для родных и близких нам людей! Ведь какое же это чудесное чувство - обрадовать кого-нибудь подарком! Или что еще лучше, чтобы подарком кто-нибудь обрадовал нас. Кто-то пишет письмо Деду Морозу/Санта-Клаусу (физически или мысленно) со списком желаний в последний момент, а кто-то планомерно заносит туда пункты на протяжении года. Но...зачем мы вообще это делаем? Кто такой Санта? И Дед Мороз? Какое они вообще имеют отношение к новогодним праздникам? И откуда вообще они взялись? Именно Историю Санта-Клауса и Деда Мороза мы обсудим новом выпуске "Что по искусству?" Приятного прослушивания и с наступающими праздниками!

Сегодня мы делаем миллионы селфи на свой телефон. Мы делимся своими фотографиями в соц.сетях, постоянно желая показать себя. И это идет еще с глубокой древности. Будь то наскальная живопись, Древний Египет или Древний Рим человек постоянно нуждался в саморепрезентации и делал это всякими доступными ему способами. Но получалось ли? Часто портрет был выражением статуса, проекцией идеала, способом общения с потусторонним миром. Но удавалось ли творцам ухватить истинный образ человека? Даже если были пойманы черты характера и внутренние переживания, разве это человек воплоти? Разве он столь же реален, сколько его прототип? Портрет, оказывается, сложная штука... И вот в этих сложностях мы немного и покопаемся в новом выпуске "Что по искусству?" Приятного прослушивания!

В 1896 году Эндрю Диксон Уйти выпустил книгу «Борьба религии с наукой». В ней он утверждал, что с самых первых дней зарождения христианства оно противостояло научному знанию, чтобы держать людей в тупости и нищете, чтобы контролировать их мозги. Это породило огромное количество стереотипов о кромешной тьме тысячелетнего периода, называемого "средние века". И одним из главных стереотипов до сих пор остается - запрет церкви на анатомирование тела. Но так ли это было на самом деле? Неужели средневековые люди совсем не хотели быть здоровы и так сильно оберегали человеческое тело от злых лап страшных врачей? В новом выпуске "Что по искусству?" разбираем этот момент и открываем себе глаза на анатомию в средних веках Приятного прослушивания!

Искусство это штука, которая очень серьезно зависит от жизни. Именно жизненные процессы всегда отражаются в искусстве (даже самом абстрактном) и ни одно крупное мировое событие не проходит для искусства бесследно. Вот искусство Голландии 17 века - яркий тому пример. Страна, которая добилась своей независимости, построила совершенно новую культуру и максимально преуспевала в экономическом плане - все отразила в своем искусстве "золотого века" Об этом мы и поговорим в новом выпуске подкаста "Что по искусству?" на примере двух крупных экономических событий Голландии - Тюльпаномании и Навигационном акте Англии Приятного прослушивания!

Все мы знаем, что Ван Гог отрезал себе мочку уха и потом лежал в психиатрической лечебнице. Все мы любим его "Подсолнухи", "Звездную Ночь" или "Сеятелей". Но как Ван Гог к этому пришел? Прежде чем отыскать свои яркие цвета и неповторимый стиль Винсент долгое время экспериментировал и учился. А прежде чем начать учиться быть художником он прожил 28 лет, занимаясь чем угодно, но не живописью - был торговцем, учителем, священником. И вот это всё для многих остается неизвестным. О том как проходила жизнь Ван Гога до искусства и о том, как началась его художественная карьера мы и поговорим в новом выпуске "Что по искусству?" Приятного прослушивания!

Ни для кого не секрет, что кошки в Египте были (и остаются) священными животными. Им посвящены целые ритуалы, легенды и даже огромные храмы. Но почему? Когда вообще кошки стали обиходом египтян? И какое они придавали им значение? Об прекрасных котиках мы и поговорим в новом выпуске "Что по искусству?" Приятного прослушивания!

Многие смотря на "Черный Квадрат" Малевича сегодня говорят: "Боже, какой в этом смысл?"; смотря на работы Абстрактных Экспрессионистов: "Я тоже так могу"; а работы Сезанна и Пикассо вызывают лишь недоумения: "И это стоит 100 миллионов баксов?!" Почему-то для многих современная живопись это отмывание денег и бездарность, а классика - священное прошлое, которое безвозвратно утеряно. Но это вообще не так! Совершенная живопись имеет за собой сложную философию, мучительные поиски и десятки лет экспериментов. Это органичная история развития, которая логически продолжает опыты прошлого, часто к ним обращаясь. Постараюсь за 40 минут обьяснить развитие современной живописи от Мане до Ротко и убедить каждого, что современная живопись - великая и очень осмысленная штука! Приятного прослушивания

В Откровении Иоанна Богослова (20:14-15) сказано: "И смерть и ад повержены в озеро огненное. Это смерть вторая И кто не был записан в книге жизни, тот был брошен в озеро огненное" Что же это за место такое "Ад"? Откуда взялись эти "источающие смрад и мглу" бездны? Пламя, вечно обжигающее душу? Что же это за место, где заключен Диавол/Сатана? Чисто христианское место вечных мучений - не продукт христианской истории. Ад - место, которое веками выдумывалось различными культурами и лишь с 12 века пугает нас, чтобы мы вели себя правильно. Об истории Ада мы сегодня и поболтаем, чтобы разобраться, откуда же он взялся Приятного Прослушивания!

Все мы знаем Primaver'у Боттичелли. Возможно, мы её даже любим, восхищаемся ею. Но почему? Разве так понятен нам смысл этого полотна? Разве все так просто и легко, как нам рассказывают первые попавшиеся интернет-сайты? Нет... Все намного сложнее. И с каждым годом загадка этой картины становится все таинственнее, туманнее. В новом выпуске "Что по искусству?" Рассматриваем различные трактовки главных искусствоведов и культурологов, чтобы разобраться - зачем и почему был создан этот шедевр Приятного прослушивания!

Все мы когда-нибудь слышали о Древе Мира или Древе Познания Добра и Зла. Сами мы сегодня тоже по-особенному относимся к растениям и с удовольствием уезжаем гулять по лесам в поисках ответов на сложные вопросы. Но как на деревья смотрело искусство? Относилось ли оно к нему как-то особенно и использовало ли их для передачи каких-то важных смыслов? Да и еще раз да! При чем всегда. И всегда по-разному. О символике деревьев в искусстве и красоте этого образа мы и поговорим в новом выпуске "Что по искусству?" Приятного прослушивания!

Ах любовь... Волшебная сила, что возносит нас на небеса и сподвигнет на великие поступки! Но что это такое и как она работает? Ведь бывает любовь платоническая, бывает любовь страстная, бывает любовь супружеская. Это одна и та же любовь или абсолютно разные? Вот с этим нам и предстоит разобраться с точки зрения эпохи Возрождения. И поможет нам в этом Тициан с одноименной картиной! Приятного прослушивания!

Что-то мы всё про классику, про философию... Пора бы уже поговорить про сегодняшний день и про нынешний арт-мир! Действительно ли сегодня художником может стать каждый? В чем заключается успех художника сегодня и что для этого нужно? Какие художники становятся популярными сегодня, и о чем их искусство? Обо всём этом и расскажу в 15м выпуске "Что по искусству?" Приятного прослушивания!

Вы наверняка разглядывали византийское искусство и задумывались - почему в так много золота? Византийское искусство буквально сияет. Иконы и мозаики просто поражают излучаемым светом. Но что за этим стоит? Что заставило византийских художников делать искусство таким ярким? В честь Дня Знаний в новом выпуске "Что по искусству?" именно об этом византийском свете мы и поговорим. Приятного прослушивания!

Гитлер развязал Вторую Мировую войну. Погибло много людей. На Германии остался неизгладимый след зверств, который лег на плечи жителей неподъёмным грузом. Десятилетиями люди примирялись с этим чудовищным опытом и пытались его пережить. Послевоенная Германия, разделенная на две части, в плане искусства была в дичайшем тупике. Из-за войны они потеряли авторитет и быстро адаптировались под новые реалии современного искусства. Одним из революционеров, вернувших Германию на мировой художественный уровень был Герхард Рихтер. Этот человек серьезно расшил понимание произведения искусства. Но главное - он снова вспомнил болезненный опыт нацизма и нашел способ говорить о нем. Он открывал творчеству эту болезненную память и использовал её для откровенного разговора - как с этим жить и почему это не стоит забывать. О болезненном опыте войны, об искусстве послевоенной Германии и вопросах памяти и восприятия мы и говорим в новом выпуске "Что по искусству?" Приятного прослушивания!

28 августа в Риге пройдет моя новая авторская лекция - "Власть и насилие как основа искусства" Это вдохновило меня посвятить новый выпуск "Что по искусству?" вопросу насилия в средние века. От атрибута святости до главного реалити шоу - насилие проникает в каждую частички культуры эпохи средневековья. Как и почему это происходило - мы и обсудим. Приятного прослушивания!

Недавно я вернулся из Италии, где проводил экскурсии в Риме и Флоренции, которые назвал "Полное погружение в Возрождение" Среди осматриваемых работ особое место заняли творения Микеланджело Буонарроти - величайшего творца 16 века. Разглядывая его работы, ты не можешь не восхищаться красотой его фигур, его сложными позами и величием мысли, вложенной туда. Но что это за "мысль"? Почему Микеланджело так гениален? Что бы это понять, нам нужно погрузиться в философию неоплатонизма, в которой он был взращен и воплощением которой стало его искусство. О том, как Микеланджело стал выразителем этой философии мы и говорим в новом выпуске "Что по искусству?"

Заканчиваем первый цикл о взаимосвязи искусства и психологии и обсуждаем искусство душевнобольных и историю безумия. Как и когда "безумие" появилось в нашем обществе и что оно из себя представляет? Как это безумие сочетается с производством искусства? Является ли шизофреник или параноик художником, если из под его рук появляются картины? На все эти вопросы отвечу отвечу в десятом выпуске "Что по искусству?". Приятного прослушивания!