En sol majeur

Quand ESM a su qu’elle arrivait des États-Unis, porteuse du rapport annuel sur l’état de la population mondiale, j’ai dit banco. Même si on ne fait pas de politique par ici, on aime bien savoir qui-quoi-qu’est-ce, qui sont-ils ces hommes et ces femmes aux manettes de notre destin. J’ai retrouvé la belle citation d’Abraham Lincoln : L’homme politique, c’est celui qui pense à la prochaine élection, l’homme d’État c’est celui qui pense aux prochaines générations. Je pense pouvoir dire que Diene Keïta est de cette trempe, qui pense génération, et non pas élection. Ministre guinéenne de la coopération et de l’Intégration africaine jusqu’en 2021, actuelle sous-secrétaire générale de l’ONU et directrice exécutive adjointe du Fonds des Nations unies pour la population, elle sillonne le monde, et toque à la porte des États pour sauver quelque chose notamment de la maternité, donc de l’Humanité…

C’est pas une Marylin, c’est une Marilù. Espiègle et lumineuse, clownesse et tragique, enfantine et sans âge : voilà quelques-uns des visages de la comédienne Marilù Marini filmés par Sandrine Dumas dans un beau documentaire intitulé Marilù Marini, rencontre avec une femme remarquable. Tous les visages sont filmés au fil du temps qui passe, et tous les corps de la Marini qui aura échappé de peu à la dictature argentine de 1976, en suivant son instinct de danseuse, puis de comédienne jusqu’à Paname, où elle jouera le scandaleux Copi, mais aussi Fassbinder, Shakespeare et Beckett. Immense interprète argentine au corps tatoué par la culture française et qui ne se sent libre et vivante que sur un plateau de théâtre, dans les coulisses ou derrière son miroir à se grimer parfois monstrueusement. J’vous dis, c’est une Marilù, pas une Marylin.

Un œil persan vous regarde, et pas seulement parce que nous sommes en plein festival de Cannes. Regard de cinéaste sur le monde comme il va, poétique, dramatique, lyrique. C’est l’histoire d’un cinéaste ayant quitté son Iran d’origine, pour faire de l’image sa nouvelle terre d’accueil. Le parcours d’Aly Yeganeh - retenez bien ce nom - est à l’image de cette passion pour le bien regarder. Formé à la London Film school, puis à la Southern Methodist University aux EU, un peu de sociologie, de philosophie à l’Université de Nanterre en France, un peu beaucoup de géopolitique dans sa poche de Moyen-Oriental, et nous voici au pays de la photo telle qu’il aime la concevoir. Avec son long métrage Le silence de Sibel qui sort ce mois-ci (mai 2024) sur nos écrans, il braque sa caméra au nord de l’Irak sur une toute jeune fille kurde yézidie, enlevée et réduite à l’esclavage sexuel par Daech. Couronné de prix aux EU et au Canada, soutenu en France par la Fondation Danielle Mitterrand, ce film reste en nous comme un silence intérieur d’où l’on peut entendre les hurlements de ces milliers de femmes yézidies, toujours disparues.

Après l’avoir lu, m’est avis qu’il faudrait inventer le métisland, un pays imaginaire pour métis qui, dans le cas de notre invité, ne serait ni la France ni l’Indonésie, et où surtout on n’attendrait jamais le retour du père. C’est en substance et en souffrance ce qui se dégage du très beau premier roman de Gurvan Kristanadjaja, Amok mon père. Lorsqu’il laisse sa plume de journaliste à Libération, c’est pour se raconter et pour se laisser transpercer par un abandon premier et une quête identitaire qui le conduira sur les rives de la mythologie indonésienne et de la survie, coûte que coûte. Un récit qui passe au tamis les non-dits des adultes et les fantasmes qui vont avec, un récit qui fait vivre ou revivre des souvenirs hauts comme trois pommes.

ESM risque de vous jeter un sort aujourd’hui, ça va se passer en extérieur du côté de la Grande Halle de la Villette à Paname. À cause ou grâce à Lyz Parayzo, la trentaine lumineuse, à l’intersection de plusieurs identités, avec un accent brésilien à couper au couteau. D’ailleurs, le tranchant est son domaine. Voilà une sculptrice formée entre Rio de Janeiro et les Beaux-Arts de Paris, qui conçoit des performances dérangeantes aux yeux des institutions et du public, en prenant appui sur son expérience d’artiste transgenre. Ou comment catalyser un corps dissident et racialisé à travers des pièces d'aluminium découpées au laser ou des constellations de scies argentées. Soyez effrayés, sa vie libérée dans une société normée est effrayante. Armée d’un Paul B Presciado (côté philo) et d’une Lygia Clark (côté thérapeutique), nous lui avons tendu nos micros au moment de son installation Tempête magique qu’elle présentait récemment dans le cadre de 100% l’expo sur le parvis de la Grande Halle de la Villette. Et comme toujours ça commence ESM.

La femme est la ceinture qui tient le pantalon de l’homme, nous dit un proverbe africain. Peut-être. Mais lorsqu’on vit au Nord-Kivu, à l’Est de la République Démocratique du Congo, il semblerait que certains proverbes aient perdu leur chemin. Il y a quelques semaines, pour En Sol Majeur, je suis allée enregistrer in extremis avant son retour sur Goma Justine Masika Bihamba, un petit bout de bonne femme, petit bout de bois de Dieu, aurait peut-être dit Sembene Ousmane. Cette fille du Nord-Kivu, qui a l’allure d’une sœur, le cœur d’une mère et la force du monde puisée dans la foi, n’est qu’un maillon indispensable d’une chaîne humaine héroïque. Cofondatrice de l’association La Synergie des femmes pour les victimes des violences sexuelles, elle sillonne inlassablement le monde pour interpeller les instances internationales, et sensibiliser la France par exemple, à ce qui se joue autour du champ de bataille congolais qui utilise le viol comme arme de guerre, depuis 30 ans, d’interminables conflits. Interview sur le pouce autour de cet ouvrage qu’elle publie aux éditions de L’Aube, Femme debout face à la guerre.

Quel lien peut-il y avoir entre le pays d’un père et le pied d’une danseuse ? Quel lien entre un Vietnam lointain et l’obscurité d’un corps sur scène ? (Rediffusion). Ces points d’interrogation sont comme des petites boussoles pour Emmanuelle Huynh qui vient de créer Nuée en mars 2021 au Théâtre de Nîmes avant une grande tournée en France. Au pays de cette nouvelle errance identitaire, le discours se cherche, et n’apparaissent sous vos yeux que des fragments de corps, de biographie, d’histoire, de langue et de lumière. Le discours se cherche et se cherchera, le corps toujours dans tous ses états. Danseuse, chorégraphe, enseignante, la pensée d’Emmanuelle Huynh s’est forgée auprès de l’iconoclaste Trisha Brown, du danseur de buto Akira Kasai et du philosophe Merleau-Ponty... Les choix musicaux de Emmanuelle Huynh Prince Kiss Antony and the Johnsons Another world Bach La Passion selon saint Matthieu.

Née en 1934 à Pointe-à-Pitre (Guadeloupe), Maryse Condé est l’auteure d’une œuvre considérable : la trilogie Ségou, La Migration des cœurs, La Traversée de la mangrove, Désirada, La Belle Créole, Histoire de la femme cannibale, Les Belles Ténébreuses, publiée aux Éditions Robert Laffont et au Mercure de France. Elle a reçu le prix Tropiques, le prix de l’Académie Française et le prix Marguerite Yourcenar. Après avoir longtemps enseigné à l’Université de Columbia, elle se partage aujourd’hui entre Paris et New York. On retrouve dans En attendant la montée des eaux, son dernier roman, ses thèmes et ses paysages de prédilection, l’empire de Ségou, les sociétés antillaises, la terrible Haïti. → Une interview-portrait de Maryse Condé sur le blog La ville est ailleurs. Les choix musicaux de Maryse Condé - Philippe Lavil Kolé seré - Gloria de Vivaldi - Lena Horn Stormy weather - Requiem d’Anton Dvorjak Rediffusion du 9 septembre 2010.

Jésus l’a dit bien avant que Dorcy Rugamba ne l’écrive : Je ne suis pas venu vous apporter la paix, mais le glaive. Je suis venu séparer le fils de son père. Difficile de retourner sur le lieu du crime, là où père, mère, frères et sœurs ont disparu en trois quarts d’heure un certain 7 avril. À l’occasion de la Journée internationale de réflexion sur le génocide des Tutsis au Rwanda en 1994, ESM vient de lire Hewa Rwanda, Lettres aux absents que publie Dorcy Rugamba, l’intrus de la famille, puisque rescapé du génocide. Que nous est-il arrivé ? La question, il la pose en metteur en scène de lui-même, les tiroirs de la mémoire, il les ouvre en dramaturge avisé. Les choix musicaux de Dorcy Rugamba : - Ali and the Hodi Boys This world - Cyprien Rugamba Urukundo/L’Amour - Putumayo & Nina Ogo Ningojee (playlist RFI).

Tu as choisi de voyager dans une nuit au clair de lune, abandonnant mon cœur à terre, aussi brillant qu’une épingle en argent. Pourtant, j’espère que tu l’accrocheras à tes cheveux. Ces mots masqués par le clair de lune viennent d’une langue pleine de sang et de diamant, cette langue arabe palestinienne parlée et chantée par Christine Zayed. Comment chanter la Palestine depuis le 7 octobre ? Cette histoire christique commence à Jérusalem, elle se poursuit au Conservatoire de musique Edward Saïd de Ramallah entre violon et qanoun, vous savez... cette cithare qui a si joliment orné le monde arabe dans la nuit des temps, depuis les Mille et une nuits. Aujourd’hui dotée d’un master en Musicologie et tout en étudiant les répertoires grec, turc, arabo-andalou, algérien et tunisien au Conservatoire Edgar Varèse de Gennevilliers, près de Paris, Christine Zayed sort son tout premier album intitulé Kamakuntu/Comme j’étais… Les choix musicaux de Christine Zayed - Christine Zayed Romman - Christine Zayed Gharimi - Tchaïkovsky Autumn song.

Sur RFI, il n’y pas que de l’actualité chaude et tragique, non… y a aussi de la musique. Pop, funk, afro. Soyons En Sol Majeur de façon classique aujourd’hui en recevant une exception culturelle : madame Simone Menezes, brune profonde, venue avec sa baguette de chef d’orchestre très recherchée dans le monde. Une exception en tant que 2ème femme chef d’orchestre au Brésil, sa terre natale. Une exception aussi dans sa manière de réenvisager les partitions de Fauré, Villa Lobos ou Arvö Part. Il se peut que Simone Menezes - face à la musique - ne vive plus le piédestal de la même manière que les chefs d’orchestre d’autrefois. Formée à la Royal Academy de Londres et à l’École normale de musique de Paris, au fil de l’eau, au fil des mots, elle a mitonné sa petite cuisine à elle auprès des plus grands chefs, de Daniel Barenboim à Paavo Jäarvi, en recherchant l’au delà de la musique. Les choix musicaux de Simone Menezes Tom Jobim & Vinicius Wave Tom Jobim Samba de uma nota so.

En fouillant virtuellement dans l’atelier de Julien Creuzet, j’ai cru retrouver ces mots d’Edouard Glissant. Le poète choisit, élit dans la masse du monde, ce qu'il lui faut préserver, chanter, sauver, et qui s'accorde à son chant. J’aurais pas dit mieux, merci Monsieur Tout-monde. C’est la fête, champagne, c’est un grand jour En Sol Majeur que de pouvoir choper au vol Julien Creuzet, vidéaste, plasticien, poète, au carrefour des cultures européennes africaines et indiennes - un artiste français quoi - qui a l’initiative de l’Institut Français représentera notre pays à la 60è Biennale internationale d’Art de Venise. Et la radio de préciser mi-figue mi-raisin, qu’il sera le premier homme noir à le faire. Exposé à Londres, Kampala, Bamako, Francfort, Paris, Prix Étant donnés 2022 d'Art Basel et nominé pour le Prix Marcel Duchamp 2021, le sillon de Creuzet est celui d’une hybridité accordée à son chant, poétique et forcément politique... Les choix musicaux de Julien Creuzet Christophe Chassol Pipornithology 1 Jacques Coursil Frantz Fanon 1952 Jacques Coursil Gorée Anaiis Vanishing.

Essayons de ne pas nous fâcher avec nos livres d’histoire et au hasard, pointons la date du 19 mars 1962. Date à laquelle les accords d’Evian mettent fin officiellement à 132 années de colonisation française en Algérie et à 7 années de guerre sans nom. L’heure n’est pas à la fâcherie, puisque société civile et journalistes des deux rives œuvrent pour un rafraîchissement de notre mémoire commune. En Sol Majeur a le plaisir de pousser un youyou de bienvenue à Leïla Berrato, journaliste ancienne correspondante à Alger pour RFI, autrice et narratrice du podcast documentaire Sauce Algérienne(produit par Spotify en association avec 13 PRODS) où la jeunesse raconte bien dans quelle marmite post-guerre de libération et guerre civile elle vit. Les choix musicaux de Leïla Beratto Gnawa Diffusion Algeria Tracy Chapman Give me one reason

Bientôt deux ans qu’une jeune fille dans les rues de Téhéran s’est fait arrêter par la police des mœurs pour un voile mal porté. Bientôt deux ans que Mahsa Amini est morte, assassinée par la dictature des Mollahs. Depuis, le soulèvement Femme Vie Liberté avance, que ce soit avec force cris et autodafés ou tout en sourdine, le soulèvement continue d’avancer... Il se trouve que dans le monde et depuis Paris, un réseau de solidarité s’organise. En Sol Majeur accueille aujourd’hui un cœur iranien exilé, et qui fait de sa formation de politologue une force d’engagement. Farid Vahid, également co-directeur de l’Observatoire de l’Afrique du Nord et du Moyen-Orient de la Fondation Jean Jaurès, est l’un des contributeurs de Femme Vie Liberté cette bande dessinée collective emmenée par Marjane Satrapi. Pour ne jamais enterrer le désir de liberté de Mahsa Amini... Les choix musicaux de Farid Vahid Schubert Ave Maria Mohammad Reza Shajarian Morghe Sahar Alan Stivell Tri Martolod.

Nous sommes le 10 janvier 2018 à Islamabad, il est 8h12. Un homme monte dans un taxi, direction l’aéroport, pour London. Vous voyez comme il a l’air relax, à se fumer un joint, sans se soucier du chauffeur ? Tout à coup, des hommes armés braquent le taxi, le tabassent et le kidnappent en pleine rue, sous les yeux d’une patrouille militaire qui ne moufte pas. Clap moteur, on la garde, elle est bonne. Tu m’étonnes, c’est pas du cinéma : cette séquence est à la fois la vraie vie de Taha Siddiqui et le début de son roman graphique Dissident club - dont il signe le scénario c/o Glénat avec les dessins d’Hubert Maury. Terrible et passionnante histoire que celle de Taha Siddiqui qui aura tenté de combiner deux identités incompatibles en dictature : pakistanais et journaliste. Prix Albert Londres 2014 pour La guerre de la polio, cet exilé à Paris continue d’informer, tout en ouvrant un bar parisien à tous les dissidents… Les choix musicaux de Taha Siddiqui Gregory Porter Liquid Spirit Junoon Meri awaz suno

Voilà une enfant d’Internet et de la diaspora africaine installée dans la chambre d’En Sol Majeur et dans les abysses de ses multiples inspirations. Étoile montante de la scène contemporaine, Josèfa Ntjam se dit habitée par une généalogie schizophrénique. Alors que vous pourrez découvrir son univers à partir du 15 avril 2024 à la Biennale de Venise, avec la Fondation LAS où elle présentera Swell of spaecies (houle d’espèces) En Sol Majeur ose pousser la porte de son monde connecté à l’afrofuturisme, la mythologie afro-descendante, la science et les cultures du web. Exposée dans le monde entier, cette plasticienne explore la profondeur des océans et l’étendue du cosmos avec autour du cou un pendentif philosophique, qui dit Je suis plusieurs. Êtes-vous prêts à décoller ?… Car Josèfa Ntjam est une météorite, qui se mérite. Les choix musicaux de Josèfa Ntjam Radiohead Reckoner Alice Coltrane Journey in Satchidananda Casey Créature ratée Sun Ra The lady with the golden stocking ESG My Love for You.

Pénélope où es-tu ? Pas loin sans doute, puisqu’il y a du tissage dans les cordes vocales de notre invitée. Sur la terre, il se dit que Noga tisse une relation intime entre son histoire personnelle et ces poèmes millénaires que sont les psaumes de David. Son odyssée déambule entre la Suisse, Israël et de multiples prétendants à son cœur. Le chant, la musique, le jeu d’actrice, une lointaine robe d’avocate, le tout avec une colonne vertébrale située du côté de la tradition hébraïque. Parce que Babel va bien et va mal, Noga souhaite remettre du dialogue entre toutes les langues, son nouvel album Lev en est la très belle preuve. Album qui coïncide avec la partition de son spectacle Retiens tes voix, elles fleuriront. C’est comme une petite intervention divine, d’accueillir Noga, venue avec son percussionniste préféré : son cœur. Les choix musicaux de Noga - Noga Lev - Sophie Hunger Le vent nous portera.

En Sol Majeur aime à ne pas oublier. Aime à se rappeler de ces noms étrangers qui ont fait la France, de Guillaume Apollinaire à Marie Curie, en passant par Pierre Cardin, Milan Kundera et Charles Aznavour. Mais il y a aussi ces apatrides, qui ont lutté contre le nazisme et qui sont morts pour la France sans être français. C’est le destin tragique de Missak Manouchian, rescapé du génocide arménien, qui deviendra un symbole de la résistance française pendant la Seconde Guerre mondiale. Pour accompagner l’entrée du communiste Manouchian et de son épouse au Panthéon (c’était le 24 février), les éditions Dupuis sortent une bande dessinée qui raconte Missak, Mélinée & le groupe Manouchian, signée Jean-David Morvan pour le scénario et un certain Thomas Tcherkezian pour le crayon… Les choix musicaux de Thomas Tcherkezian Childish Gambino Feels Like Summer Nat King Cole Quizas, quizas, quizas MC Solaar Caroline

La spirale est son monde. Danseur de tango, acrobate en mouvement, circassien spécialisé dans la roue Cyr, impossible de suivre physiquement Juan Ignacio Tula, mais impossible aussi de décrocher les yeux de son cerceau métallique devenu son centre de gravité, son centre terrestre. Son sol majeur commence en Argentine et se poursuit dans la mystique des derviches tourneurs… Installé en France depuis 2012 et programmé avec sa Compagnie 7bis au Théâtre du Rond-Point à Paris avec les soli Lontano et Instante, Juan Ignacio Tula nous arrive avec sa tempête émotionnelle qui commence souvent par un murmure andin. Les choix musicaux de Juan Ignacio Tula Mercedes Sosa interprète Atahualpa Yupanqui Piedra Y Camino Juan d’Arienzo, Alberto Echague Bien Pulenta.

Sauver la vie de ces hommes, ces héros, ces défenseurs de l’Ukraine : c’est l’engagement que s’est fixé dès février 2022 Arsène Sabanieev, héros tranquille ; ou à l'entendre, un simple médecin civil engagé dans le bataillon des hospitaliers. C’est l’histoire d’un patriotisme qui ne se négocie pas pour ce Franco-Ukrainien parti rejoindre le pays des conifères, le parfum étant plutôt celui des crimes de guerre russes. Comment soigner sur un terrain de guerre ? Comment vivre les conditions extrêmes du front ? Comment respirer, dormir sous la menace permanente des obus ? L’Europe a-t-elle les moyens de continuer à soutenir l’Ukraine ? Une série de questions urgentes abordées dans ce témoignage qu’il signe avec Éric Dussart chez Robert Laffont, La liberté ou la mort. Avec une énième interrogation : l’affaire Alexeï Navalny va-t-elle éclairer différemment la guerre en Ukraine ? Les choix musicaux de Arsène Sabanieev Haydamaky Leleki Mozart Lacrimosa