Ars canendi

Hablamos hoy de un libro magistral en torno a la voz de contratenor, que desvela todos los misterios e interrogantes que todavía se plantean a día de hoy respecto a ese instrumento tan singular. Su autor es Miguel Ángel Aguilar Rancel. En este programa charlamos con el editor de Akal, Jesús Espino, y con la experta musicóloga María Condor. En un próximo programa hablaremos también con el autor. La animada conversación estuvo trufada de interpretaciones de algunos de los más eximios contratenores de los últimos tiempos: Alfred Deller, el gran maestro y recuperador, que canta Rosy Bours de Purcell; Bowman y Chance (Sound the Trumpet del mismo compositor); Ledroit (Tristes déserts de Charpentier); Charvet (Flow my tearsde Dowland); Scholl (Ombra mai fu de Serse de Haendel); Jaroussky (Fra le procelle de Tito Manlio de Vivaldi. Cerramos con una exhibición de Franco Fagioli. Escuchar audio

Hace tiempo que no contestamos por los micrófonos las cartas de algunos oyentes. Recuperamos hoy tres misivas que tienen ya algún tiempo. En primer lugar la firmada por don Luis Pingarrón, que nos solicitaba la radiación del famoso Trío de El caballero de la rosa de Strauss por Montserrat Caballé, Teresa Zilys-Gara y Edith Mathis en la versión de Glyndebourne de 1965 dirigida por John Pritchard. Luego comentamos un párrafo de la extensa carta de don Manuel González en el que habla precisamente de Caballé. La escuchamos en dos arias de bigote: Suicidio de La Gioconda de Ponchielli y La mamma morta de Andrea Chénier de Giordano. Y comentamos sus interpretaciones. Antes habremos seguido a Edita Gruberova, de la que también habla nuestro oyente, cantando la cabaletta final de La sonnambula de Bellini. Cerramos el programa contestando a la carta de don Fernando (no consta su apellido), que pide que hablemos de dos cantantes mexicanos otrora famosos: el tenor Jorge Lagunes, que nos canta una copla popular, y la soprano Lupita Pérez, que nos obsequia con el vals de Musetta de La bohème y O mio babbino caro de Gianni Schicchi, ambas de Puccini. Cerramos con otro Jorge Lagunes, este barítono de nuestros días, que interpreta dos canciones muy famosas: La rosa y el sauce y Siboney. Escuchar audio

Analizamos y explicamos la naturaleza y estructura de este monodrama atonal del compositor vienés, recientemente representado en el Teatro Real, y seguimos las peripecias de esa mujer que deambula por un siniestro bosque en busca del hombre que ama y cuyo cadáver encontrará. Seguimos sus cavilaciones, contradicciones, ilusiones y visiones a lo largo de una partitura difícil, llena de claroscuros y de sorpresas. Dividimos la obra en diez partes, que son las que, en líneas generales, componen las cuatro escenas. Todo puede ser producto de la imaginación. O no. Escuchar audio

Celebramos por todo lo alto los primeros 60 años de esta Asociación e iniciamos un pequeño repaso a su historia. Evocamos sus primeros pasos en 1964, lo que nos da la ocasión de escuchar a famosos cantantes participantes en aquellas heroicas jornadas interpretando fragmentos de las óperas en las que fueron protagonistas. Desfilan ante nosotros Alfredo Kraus, Werther de excepción, Magda Olivero, protagonista de la Tosca que abrió aquella temporada inicial, que canta, primero, Vissi d’arte y después Io son l’umille ancella de Adriana Lecouvreur de Cilea, Flaviano Labò, el Cavaradosi de aquellas funciones, que aquí se luce en Non piangere, Liù de Turandot de Puccini, Gian Giacomo Guelfi, que se ensimisma en Dio di Giuda de Nabucco de Verdi, de nuevo Kraus, ahora con la colaboración de Nicolai Ghiaurov, en el dúo de Fausto y Mefistófeles de Fausto de Gounod, Teresa Berganza, Cherubino de excepción en Non so più cosa son cosa faccio y, por fin, Pilar Lorengar en Dove sono de Las bodas de Fígaro, ópera en la que coincidieron las dos cantantes españolas. Escuchar audio

Cerramos de momento el repaso a nuestras mejores voces de los últimos 25 años, siempre al lado del compañero y amigo Ricardo de Cala, presentador en esta misma emisora de Maestros cantores. Escuchamos a los barítonos Gerardo Bullón como Masetto en Don Giovanni junto a la soprano Rocío Pérez; Damián del Castillo (El caserío) y Ángel Ódena (Tosca, Te Deum). Luego a las sopranos Carmen Solís (La seduzione de Verdi), Rut Rosique (aria de L’Ottavia restituta al trono de Domenico Scarlatti), Rut Iniesta (Son vergin vezzosa de I puritani) y Sofía Esparza (El contrabandista de Barbieri). Punto final con Un aura amorosa de Così fan tutte de Mozart en la voz del tenor Xavier Anduaga. Escuchar audio

Continuamos con el repaso a nuestras mejores voces del último cuarto de siglo. Desfilan ante nosotros el tenor Luis Dámaso y la soprano Beatriz Lanza en la Leyenda del beso de Soutullo y Vert, los barítonos Luis Cansino (Los gavilanes de Guerrero), Manuel Lanza (Barbero de Rossini), los tenores José Sempere (Hija del regimiento de Donizetti), Moisés Marín (Norma de Bellini), Ismael Jordi (con Ainhoa Arteta) (Luisa Fernanda de Moreno Torroba) y, volviendo la vista atrás, Francisco Ortiz (Addio a la mamma de Cavalleria rusticana de Mascagni) Escuchar audio

Cerramos nuestro somero examen de esta ópera capital e inaugural viajando por algunos de sus momentos más señalados de los actos II, III, IV y V. Y escuchamos interpretaciones de las cuatro interpretaciones de las que disponemos. La de Helmuth Koch al frente de voces y conjuntos berlineses; la de Gabriel Garrido con el Ensemble Elyma; la de Nikolaus Harnoncourt con la Orquesta de Zurich y la de Sergio Vartolo con su conjunto barroco. Repasamos escenas fundamentales: Vieni, Imeneo de Euridice; Vi riconto, o boschi umbrosi de Orfeo; Ah, caso acerbo de la Mensajera; Tu sei morta de Orfeo; Scordo da te de Orfeo; O tu ch’innanzi de Caronte; Ei dormi e la mi cetra, Rendetemi il mio ben; Ah! vista troppo dolce; Dove t’en vai?; Sabiam cantando al celo... Escuchar audio

Inauguramos una serie de programas en los que se escucharán y analizarán finales de acto o de sección de algunas de las óperas más célebres. Empezamos con Las bodas de Fígaro de Mozart, una obra maestra absoluta, para muchos la obra lírica más perfecta del compositor salzburgués, lo que ya es decir mucho. Abrimos con el maravilloso cierre del segundo acto en el que desde un dúo, el de la Condesa y el Conde, se va pasando paulatinamente a un trío, un cuarteto, un quinteto hasta desembocar en el octeto postrero. El plan armónico y rítmico, el enlace entre un número y otro, el caudal melódico convierten a la página en un auténtico monumento que no se cansa uno de escuchar una y otra vez. Empleamos para describir y ejemplificar la versión dirigida en 1994 por Claudio Abbado con voces como las de Cheryl Studer, Boje Skovhus, Lucio Gallo, Sylvia McNair, Anna Caterina Antonacci, Ildebrando d’Arcangelo, Carlo Allemano e Istvan Gati. Y la Filarmónica de Viena. La segunda parte del programa está dedicada al finale del cuarto acto, otra página magistral en el que, tras una serie de equívocos, se deshacen los entuertos y la Condesa otorga el perdón a su marido. En este caso escuchamos la versión dirigida por Carlo Maria Giulini en 1961 a un equipo vocal en el que intervenían Elisabeth Schwarzkopf, Eberhard Wächter, Giuseppe Taddei, Anna Moffo y Fiorenza Cossotto entre otros. Orquesta Philharmonia de Londres. Escuchar audio

Cerramos nuestro viaje a 1781, año del estreno de Idomeneo de Mozart en Munich, completamos explicaciones y análisis de la ópera. Escuchamos las arias Zeffiretti lusinghieri por Heather Harper, D’Oreste d’Ajace por Elisabeth Grümmer, Se il padre perdei por Sylviua McNair y Venga la morte por Francisco Araiza, el terceto Pria di partir, el Cuarteto Andrò ramingo e solo y el Coro O voto tremendo. En los fosos las batutas de Ferenc Fricsay, John Eliot Gardiner y Nikolaus Harnoncourt. Escuchar audio

Metemos el bisturí en esta magistral partitura, inauguradora de todo un género. Escuchamos la Toccata y el comienzo de Pelléas et Mélisande de Debussy. Después, Possente spirto, Questi campi di Tracia, Dal mio permesso amato, In queste lieto y Rosa del ciel, todos ellos fragmentos de esta ópera inaugural. Y el comienzo de las Vísperas de la Beata Vergine. Intervienen las voces de Philipp Huttenlocher, William Mateuzzi, María Cristina Kiehr, Gerd Turck. Roberta Invernizzi y Víctor Torres. Bajo la rectoría de maestros como Nikolaus Harnoncourt, Sergio Bartolo y Gabriel Garrido. Escuchar audio

Estudiamos y analizamos la personalidad pisicológica y vocal de este auténtico malo. Escuchamos distintos fragmentos de esta cuarta ópera de la Tetralogía. Participan en el programa algunos de sus mejores servidores: Gottlob Frick, Emil List, Josef Greindl y Ludwig Weber. Y directores como Georg Solti, Hans Knappertsbusch y Wilhelm Furtwängler. Escuchar audio

Ofrecemos hoy una selección de las mejores voces graves centroeuropeas de mujer de ese período temporal. Desfilan ante nuestros oídos Emmi Leisner (Orfeo y Euridice de Gluck), Sigrid Onegin (La favorita de Donizetti), Karin Branzell (Sanson y Dalila de Saint-Saëns), Rosette Anday (Ocaso de los dioses de Wagner), Luise Willer (El trovador de Verdi), Margarete Klose (Don Carlo de Verdi) y Maria Olszewska (Rinaldo de Haendel). Escuchar audio

Análisis de Regnava nel silenzio de Lucia di Lammermoor de Donizetti. Siguiendo explicaciones de la propia soprano se analizan la cavatina Regnava nel silencio y la cabaletta Quando rapito in stasi. Explicaciones extraídas de las históricas lecciones impartidas por ella durante una de sus clases en la Juilliard School de Nueva York. Se emplea como base la interpretación de la ópera en Berlín, año 1955, bajo la dirección de Karajan. Se escucha asimismo una recreación anterior de la misma artista fechada en 1953. El programa queda cerrado con el aria de la locura extraída de la representación berlinesa. Escuchar audio

Analizamos y explicamos esta gran aria para barítono y escuchamos señeras interpretaciones de voces afamadas como las de Sherril Milnes, Carlo Galeffi, Giuseppe de Luca, Titta Ruffo, Riccardo Stracciari, Ettore Bastianini, Piero Cappuccilli y Leo Nucci. Escuchar audio

Idomeneo: la primera gran obra maestra lírica de Wolfgang Amadeus. Introducimos esta imponente ópera seria hablando de las circunstancias de su composición y de su estreno, instruyendo acerca de sus contenidos y comentando algunos de sus antecedentes. Escuchamos su obertura, un aria de Mitrídate del propio Mozart, el comienzo del segundo acto de Orfeo y Eurídice y el aria de Alcestes de Gluck y varios números de la propia Idomeneo, como la primera aria, con recitativo accompagnato de Ilia, una de las protagonistas de la ópera mozartiana, en la voz de Pilar Lorengar. Escuchar audio

El Schubert del mes: Heidenröslein. Escuchar audio

Retomamos este tema, iniciado hace meses y volvemos a escuchar a ilustres tenores sudando en algún caso la gota gorda a la hora de salir a escena y enfrentarse con peliagudas pruebas canoras. En este orden desfilan Alfredo Kraus en Marina, Plácido Domingo en Luisa Fernanda, Tito Schipa y Francisco Araiza en El barbero de Sevilla, Mario del Monaco y Fernando de Lucia en Ernani, Giuseppe Di Stefano en Rigoletto y Jussi Björling en Aida. Escuchar audio

Este programa está centrado básicamente en La traviata verdiana. Evocamos algunos momentos clave de la histórica representación lisboeta de 27 de marzo de 1958 en la que Callas y Kraus se encontraron por primera (y última) vez en un escenario. Escuchamos para abrir boca a la soprano cantar Ah fors’e lui. Retrocedemos para seguir el dúo Un di felice etérea y volvemos a centrarnos en Violetta para la cabaletta Sempre libera! Nos trasladamos al último acto para admirar el recitativo de Callas leyendo la carta de Germont y enlazamos con un maravilloso y desesperado Addio del passato! Pese a que ya la voz mostraba signos de declive. Y concluimos esta visita a la ópera con el otro gran dúo tenor-soprano (el básico barítono-soprano ya se ha escuchado y analizado en el programa más de una vez), Parigi, o cara. Cerramos con O patria mia de Aida evocando la relación de la soprano con su profesora Elvira de Hidalgo y leemos unas líneas de esta sobre su alumna. Previamente habremos comentado lo que decía Kraus acerca de su Violetta. Escuchar audio

Hacía tiempo que no disfrutábamos de la voz de un gran bajo de verdad. Por eso traemos aquí a uno de los más señalados de la segunda posguerra, que ya fuera visitante de nuestro programa hace años. Tras describir su rocosa y penumbrosa voz lo escuchamos en interpretaciones de O, tu, Palermo de Las vísperas sicilianas y de parte del dúo de bajos de Don Carlo, ambas de Verdi, esta con un imponente Boris Christoff. Luego dedicamos un amplio espacio al Mefistofele de Boito, del que Neri hacía una gran creación. Cerramos con el aria del malvado Alvise Badoero de La Gioconda de Ponchielli y con unos compases del final de Don Sebastiano de Donizetti.. Escuchar audio

En Ars canendi hemos hablado, en estos últimos 25 años, largo y tendido de esta insigne soprano. Pero no podemos dejar pasar de largo el hecho de que en estos días se hayan cumplido los cien años de su nacimiento. Su importancia en la historia del canto fue enorme. En este primer programa destacamos sus principales características vocales con ejemplos de libro y escuchamos junto a fragmentos escogidos y breves de Norma, La Gioconda, Macbeth, La sonnambula, Lucia di Lammermoor y El barbero de Sevilla, entre otros, las opiniones que sobre ella emitieron distintas personalidades: Nicola Rescigno, Franco Zefirelli, Jon Vickers, Tito Gobbi… Cerramos con un importante fragmento del segundo acto de Tosca. Escuchar audio